|
Kod przedmiotu
|
0212.BA.6.31.3.S
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Graphic design
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
podstawowe
obligatoryjne
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
32
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
32
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
43
|
|
RAZEM
|
75
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Zapoznanie studenta z tematyką projektowania graficznego i komunikacji wizualnej, z uwzględnieniem aplikacji w projektach architektury wnętrz i wystawiennictwa.
Ćwiczenia w zakresie projektowania i używania podstawowych form komunikacji wizualnej: logotypu, motywu graficznego, ilustracji, plakatu, typografii.
Nabycie praktycznych umiejętności tworzenia, edycji i aplikacji różnorodnych form projektowania graficznego zgodnie z pożądaną funkcją i z użyciem właściwych narzędzi.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_W02
|
Zna i rozumie podstawowe zasady dotyczące realizacji prac
artystycznych i projektowych związanych z kierunkiem studiów
oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności
warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych.
|
Prezentacja projektu, przegląd
|
|
K1_W05
|
Zna i rozumie problematykę związaną z technologiami
stosowanymi w dyscyplinie artystycznej (w ujęciu całościowym) i
rozwojem technologicznym związanym z zawodem artysty swojej
specjalności.
|
Prezentacja projektu, przeglądy
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_U01
|
Potrafi wykorzystywać posiadaną wiedzę w formułowaniu i
rozwiązywaniu złożonych i nietypowych problemów dotyczących
projektowania oraz wykonywać zadania przez właściwy dobór
źródeł i informacji z nich pochodzących, dokonywać oceny,
krytycznej analizy i syntezy tych informacji
|
Prezentacja projektu, przeglądy
|
|
K2_U07
|
Potrafi współdziałać z innymi osobami w ramach prac
zespołowych, podejmować wiodącą rolę w zespołach, kierować
pracą zespołu, prowadzić debatę oraz komunikować się na tematy
specjalistyczne ze zróżnicowanymi kręgami odbiorców.
|
Prezentacja projektu, przeglądy
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_K01
|
Jest gotów do krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych
treści, elastycznego myślenia, uznawania znaczenia wiedzy w
rozwiązywaniu problemów projektowych oraz zasięgania opinii
ekspertów.
|
Prezentacja projektu, przeglądy
|
|
K1_K03
|
Jest gotów do efektywnego komunikowania się i inicjowania
działań w społeczeństwie oraz prezentowania zadań w
przystępnej formie, w tym z zastosowaniem współczesnych
technologii.
|
Prezentacja projektu, przeglądy
|
|
|
Treści programowe
|
Student zdobywa wiedzę, umiejętności i kompetencje z zakresu projektowania graficznego i komunikacji wizualnej.
Proces dydaktyczny opiera się o wykłady i dyskusje merytoryczne oraz o analizę konkretnych problemów projektowych, ich opracowanie ideowe, merytoryczne i formalne z zastosowaniem właściwych środków technicznych i dedykowanego oprogramowania.
W semestrze student realizuje szereg zadań projektowych z dziedziny komunikacji wizualnej. Stopień kompleksowości i skali problemów rośnie wraz z poznawaniem kolejnych składowych obrazu graficznego. Od prostego znaku (ideogramu, monogramu, logotypu) poprzez aplikacje typografii, różnorodnych działań i obszarów formalnych (ilustracja 2 i 3D, motywy graficzne, użycie fotografii w projektowaniu graficznym) po kompleksowe projekty serii plakatów i identyfikacji wizualnej dedykowanych wybranym zagadnieniom i instytucjom.
|
|
Metody dydaktyczne
|
Wykłady problemowe, omówienie i wprowadzenie w podstawowe narzędzia edycji/kreacji form graficznych, indywidualne projekty studenckie, ćwiczenie praktyczne oparte o wykorzystanie omówionych narzędzi.
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Serwisy WWW z materiałami wspierającymi naukę oprogramowania Adobe Creative Suite, ze szczególnym uwzględnieniem programów Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Indesign
https://www.adobe.com/pl/products/photoshop.html
https://www.adobe.com/pl/products/illustrator.html
|
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Aktywność na zajęciach
|
30
|
|
Realizacja zadań
|
40
|
|
Praca własna
|
30
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
-Oryginalność i odpowiednia formuła formalna realizowanego zadania.
-Aplikacja adekwatnych środków wyrazu do zamierzonej funkcji
-Stopień zaawansowania opracowania zadania
-Frekwencja
|
|
Data sporządzenia karty
|
26.02.2025
|
