Pole | Opis | ||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Kod przedmiotu | 0213.MA.7.0.S.T1 | ||||||||||||||||||||||||
Nazwa przedmiotu w języku angielskim | History of Art. | ||||||||||||||||||||||||
Zakres programowy (jeśli dotyczy) | -brak- | ||||||||||||||||||||||||
Poziom kształcenia | jednolite studia magisterskie; | ||||||||||||||||||||||||
Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | ||||||||||||||||||||||||
Forma studiów | stacjonarne; | ||||||||||||||||||||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||||||||||||||||||||
Grupa przedmiotów |
podstawowe |
||||||||||||||||||||||||
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | tak | ||||||||||||||||||||||||
Sposób realizacji |
stacjonarnie |
||||||||||||||||||||||||
Formy zajęć |
|
||||||||||||||||||||||||
Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
||||||||||||||||||||||||
Cel przedmiotu |
Celem zajęć jest zapoznanie studenta z metodologią historii sztuki oraz przekazanie wiedzy z zakresu historii sztuki w zakresie przewidzianym kursem - od sztuki prehistorycznej do początków sztuki nowożytnej. |
||||||||||||||||||||||||
Efekty uczenia się przedmiotu | |||||||||||||||||||||||||
w zakresie wiedzy |
|
||||||||||||||||||||||||
w zakresie umiejętności |
|
||||||||||||||||||||||||
w zakresie kompetencji społecznych |
|
||||||||||||||||||||||||
Treści programowe |
Przedstawienie zagadnień z zakresu metodologii historii sztuki, historii dyscypliny oraz kurs wiedzy o sztuce od czasów najdawniejszych do początku okresu nowożytnego. Zapoznanie studentów z podstawami analizy formalnej i ikonologicznej dział sztuki prehistorycznej, średniowiecznej i protorenesansowej Omówienie najważniejszych zjawisk formalnych w sztuce prehistorycznej. Zagadnienia funkcji dzieła. Najstarsze przykłady twórczości o cechach artystycznych. Początki rzeźby i malarstwa. Wstęp do historii sztuki starożytnej i średniowiecznej. Podstawowe zagadnienia z historii estetyki. Sztuka starożytnego Egiptu. Sztuka starożytnej Mezopotamii. Sztuka Minojska i Mykeńska. Stuka starożytnej Grecji. Sztuka Etruska. Sztuka starożytnego Rzymy. Początki sztuki Chrześcijańskiej. Sztuka wczesnochrześcijańska. Początki ikonografii chrześcijańskiej. Sztuka w kręgu Rawenny. Sztuka bizantyjska i wczesnośredniowieczna. Sztuka romańska. Sztuka średniowieczna w Europie. Początki sztuki nowożytnej w Italii. Omówienie najważniejszych zjawisk formalnych w sztuce nowożytnej. Nowe formy w sztuce włoskiej do ok. r. 1300; |
||||||||||||||||||||||||
Metody dydaktyczne |
Wykład problemowy z elementami prezentacji multimedialnych opartych na analizie formalnej dzieł oraz interpretacji ikonograficznej motywów |
||||||||||||||||||||||||
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
Literatura podstawowa: E. Gombrich, „O sztuce”, Warszawa 1990. A. Bochnak, ”Historia sztuki średniowiecznej”, kilka wydań. W. Koch, Style w architekturze, Warszawa 1998. M. Nowicka, Malarstwo antyczne. Zarys, Bibliotheca Antiqua vol. XX, J. Lipińska, Historia Ossolineum 1985. J. W. Dobrowolski, Sztuka Etrusków, Warszawa 1971 J. Lipińska, Sztuka architektury starożytnego Egiptu, Warszawa 1977 J. Lipińska, Historia rzeźby, reliefu i malarstwa starożytnego Egiptu, Warszawa 1978. K. Michałowski, Jak Grecy tworzyli sztukę, Warszawa 1970 K. Michałowski, Od Edfu do Faras, Warszawa 1974 Literatura uzupełniająca: J. Cage, „Kolor i kultura. Teoria i znaczenie koloru od antyku do abstrakcji”, Universitas, 2008. Ch. Lloyd, Historia sztuki [ w odpowiednim zakresie], Warszawa 1999. Mierzejewski, Sztuka starożytnego Wschodu, Warszawa 1980 K. Gawlikowska, Sztuka Mezopotamii, Warszawa 1980 S. Parnicki-Pudełko, Architektura starożytnej Grecji, Warszawa 1975 G.Ch. Picard, Sztuka rzymska, Warszawa 1975 A. Sadurska, W cieniu Panteonu, Warszawa 1970 A. Sadurska, Archeologia starożytnego Rzymu okresu Republiki, Warszawa 1975. A.Sadurska, Archeologia starożytnego Rzymu okresu Cesarstwa, Warszawa 1980.
|
||||||||||||||||||||||||
Dodatkowe informacje |
Wymagana jest znajomość historii sztuki na poziomie maturalnym |
||||||||||||||||||||||||
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
||||||||||||||||||||||||
Kryteria i skala ocen |
Uzyskane wyniki za prace semestralne oraz testy wiedzy wedle kryteriów: 10% - 20% ocena niedostateczna 20-50% ocena dostateczna 50-70% ocena dobra 70-90% ocena bardzo dobra 90-100% ocena celująca |
||||||||||||||||||||||||
Data sporządzenia karty |
01.10 2024 |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
konserwacja i restauracja dzieł sztuki / konserwacja i restauracja rzeźby s.1 | o | 32 | 1 |
w. 32h |
w.
[Z] |