Kod przedmiotu
|
0213.MA.7.0.0.S.T2R
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
History of Art
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-brak-
|
Poziom kształcenia
|
jednolite studia magisterskie;
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Grupa przedmiotów
|
podstawowy
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
Sposób realizacji
|
stacjonarny
|
Formy zajęć
|
Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
Wykład
|
32
|
0
|
|
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
32
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
16
|
RAZEM
|
48
|
|
Cel przedmiotu
|
Celem przedmiotu jest zapoznanie studenta z dziejami sztuki nowożytnej powszechnej wraz z praktyczną analizą formalną, rozpoznaniem cech stylowych, periodyzacją zjawisk oraz praktyką analizy ikonograficznej w zakresie zjawisk sztuki nowożytnej
|
Efekty uczenia się przedmiotu |
w zakresie wiedzy
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K _W04
|
Student posiada wiedzę, o kierunkach, nurtach i tendencjach w sztuce, zna ich wzajemne zależności i relacje
|
Przygotowanie prezentacji oraz weryfikacja wiedzy merytorycznej w trakcie egzaminu
|
K_W05
|
Student dysponuje wiedzą w zakresie rozszerzonym i zna literaturę dotyczącą historii sztuki i kultury polskiej i powszechnej
|
Przygotowanie i opracowanie materiałów do realizacji prezentacji wraz z przedstawieniem wykorzystanych źródeł bibliograficznych
|
K_W15
|
Student dysponuje szczegółową wiedzą na temat materiałów źródłowych, bibliografii (dawnej oraz współczesnej) dotyczącej zagadnień historii konserwacji i restauracji dzieł sztuki, technik dzieł sztuki oraz ich technologii
|
Weryfikacja stanu wiedzy podczas przygotowania i opracowania prezentacji oraz w trakcie egzaminu ustnego
|
|
w zakresie umiejętności
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K_U07
|
Student w pracy zespołowej potrafi adaptować zdobytą wiedzę i posiadane zdolności wynikające z interdyscyplinarnego charakteru realizacji twórczych
|
Opracowanie treści i formy prezentacji oraz weryfikacja treści merytorycznej w trakcie przygotowania prac semestralnych
|
K_09
|
Student potrafi prawidłowo zastosować fachową terminologię wykorzystując zgromadzoną wiedzę o ochronie zabytków.
|
Przygotowanie i opracowanie prezentacji oraz weryfikacja wiedzy merytorycznej w trakcie egzaminu
|
K_U22
|
Student potrafi w sposób zwięzły publicznie przedstawić zagadnienia związane z badaniami, konserwacją i restauracją obiektów zabytkowych
|
Prezentacja treści dotyczących zagadnień specjalistycznych dotyczących wybranego dzieła - w formie prezentacji zaliczeniowej
|
K_U26
|
Student umie zastosować dostępne metody prezentacji i publikacji materiałów oraz osiągnięć twórczych, naukowych i realizatorskich
|
Przygotowanie prezentacji zaliczeniowej oraz prezentacja zebranych materiałów
|
K_U27
|
Student umie zastosować dostępne metody prezentacji i publikacji materiałów oraz osiągnięć twórczych, naukowych i realizatorskich
|
Przygotowanie prezentacji zaliczeniowych oraz przygotowanie i przedstawienie zebranego materiału
|
K_U27
|
Student posiada umiejętność przygotowania prezentacji interdyscyplinarnej biorąc odpowiedzialność za jej treść oraz konsekwencje społeczne i prawne
|
Przygotowanie prezentacji zaliczeniowej oraz wskazanie wykorzystanych źródeł wraz z ich specyfiką
|
|
w zakresie kompetencji społecznych
|
Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
K_K01
|
Student potrafi formułować własne opinie dotyczące różnych aspektów działalności artystycznej i naukowej oraz wyrażać opinie na tematy związane z konserwacją i restauracją dzieł sztuki, wdraża umiejętności warsztatowe we współpracy z innymi konserwatorami
|
Utworzenie zespołów badawczych oraz przygotowanie zespołowe materiałów oraz rozstrzygnięcie zagadnień dotyczących form prezentacji w trakcie przygotowywania prac semestralnych
|
K_K05
|
Student potrafi współdziałać w planowaniu i realizacji zadań artystycznych, badawczych i konserwatorskich
|
Współpraca w ramach utworzonego zespołu badawczego oraz podczas opracowania materiałów do pracy zaliczeniowej
|
K_07
|
Student jest przygotowany do przekazania swojej wiedzy i kształtowania wrażliwości społecznej dotyczącej ochrony dziedzictwa kulturowego zgodnie z zasadami etyki
|
Współpraca w ramach utworzonego zespołu badawczego oraz podczas opracowania materiałów do pracy zaliczeniowej
|
|
Treści programowe
|
Przedstawienie zagadnień z zakresu historii sztuki, historii dyscypliny oraz kurs wiedzy o sztuce od sztuki protorenesansowejdo końca okresu nowożytnego
Sztuka protorenesansu XIV i 1 poł. XV w.; Masaccio i nowa definicja przestrzeni malarskiej; Szkoły włoskie. 2 poł. XV w. – malarstwo i rzeźba; Początki architektury nowożytnej: Bruneleschi, Alberti; Klasyczny renesans – teoria i forma; Sztuka renesansu poza Włochami. Sztuka manieryzmu. Początki sztuki barokowej. Rozwój form w sztuce nowożytnej.
|
Metody dydaktyczne
|
Wykład kursowy z prezentacjami multimedialnymi oraz wykorzystanie dostępnych materiałów sieciowych(baz danych, wirtualnych galerii oraz cyfrowych zasobów bibliotecznych)
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura podstawowa:
E. Gombrich, „O sztuce”, Warszawa 1990. A. Bochnak, ”Historia sztuki nowożytnej”, 2 t., kilka wydań. M. Rzepińska, ”Siedem wieków malarstwa europejskiego", Warszawa 1984.
J. Cage, „Kolor i kultura. Teoria i znaczenie koloru od antyku do abstrakcji”, Universitas, 2008. M. Rzepińska, „Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego”, kilka wydań.
Literatura uzupełniająca:
J. Białostocki red., „Myśliciele, kronikarze i artyści o sztuce. Od starożytności do r. 1500”, kilka wydań. J. Białostocki red., „Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce. 1500-1600”, kilka wydań. J. Białostocki red., „Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce. 1600-1700”, kilka wydań. J. Białostocki red., „Teoretycy, pisarze i artyści o sztuce. 1700-1870”, kilka wydań. Ch. Lloyd, Historia sztuki [ w odpowiednim zakresie], Warszawa 1999.
|
Dodatkowe informacje
|
Przedmiot wymaga wstępnej znajomości dziejów sztuki na poziomie maturalnym
|
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
Obecność na zajęciach
|
10%
|
Utworzenie zespołów badawczych
|
20%
|
Przygotowanie prezentacji
|
20
|
Opracowanie i weryfikacja źródeł
|
10%
|
Merytoryczna ocena pracy
|
40%
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Ocena merytoryczna przygotowanych prac w skali 0-5
Obecność na zajęciach oraz zaangażowanie w pracę zespołu w skali 0-5
Ocena jakości formalnej przygotowanych prezentacji w skali 0-5
Ocena celująca – 15 punktów
Ocena bardzo dobra – 13-14 punktów
0czena dostateczna – 11-12 punktów
Poniżej 11 punktów ocena niedostateczna
|
Data sporządzenia karty
|
01.10.2024
|