Katalog ECTS
Ikona wyboru języka: PL Ikona wyboru języka: EN

Studium rzeźby

Pedagog: prof. dr hab. Mieszko Tylka
Asystent/ci: dr Konrad Kozieł

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.7.5.11.S , Studium rzeźby
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Study of Sculpture
Zakres programowy (jeśli dotyczy) rzeźba , WKiRDS
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

Podstawowe
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki Tak
Sposób realizacji

stacjonarnie
Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 56
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 56
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 56
RAZEM 112
Cel przedmiotu

Celem prowadzonego przedmiotu jest praktyczne zdobywanie umiejętności oraz wiedzy w oparciu o klasyczny, akademicki model nauczania. W programie dydaktycznym główną rolę odgrywa studium natury. Dąży się do uzyskania przez studentów umiejętności budowania formy rzeźbiarskiej na podstawie obserwacji i interpretacji natury (ćwiczenia: studium głowy, popiersia,cały akt,rzeźba pełna, półpełna, płaskorzeźba). Studenci nabywają umiejętności opracowania rzeźby w glinie i utrwalenia jej w technice odlewu gipsowego. Studenci w praktyce zapoznają się z zagadnieniami: metafory formalnej, ekspresji, kanonu, konwencji, formy monumentalnej i kameralnej, rzeźby figuralnej i bezprzedmiotowej, inspiracji, trawestacji, wariacji (rzeźba w glinie lub z wykorzystaniem innych technik i materiałów). Dąży się do uzyskania przez studenta samodzielności myślenia twórczego oraz wyczucia dobrego smaku.
Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_WO1, P75_WG

K_W02, P75_WG


Ma wiedzę w zakresie warsztatu rzeźbiarskiego i różnych sposobów komponowania rzeźbiarskiego. wie czym jest osobowość twórcza.

Rozpoznaje i rozumie działanie artystycznych środków wyrazu (metafory formalnej).
Udział w dyskusji w trakcie przeglądu.

Udział w dyskusji w trakcie przeglądu.
w zakresie umiejętności

Udział w dyskusji w trakcie przeglądu

Udział w dyskusji w trakcie przeglądu
w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu


K_U01, P7S_UW

K_U02, P7S_UW


Potrafi wykonać klasyczne studium natury. Umie dokonać analizy zjawiska i zinterpretować go artystycznymi środkami wyrazu. Jest w stanie zbudować formę rzeźbiarską.

Właściwie posługuje się środkami metafory formalnej. Potrafi wydać sąd estetyczny i go uzasadnić.

Przegląd

Przegląd
w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K08, P7S_KK

K_K01, P7S_KK

Jest zdolny do współpracy.

Potrafi zaprezentować i wyjaśnić własne artystyczne działania.

Przegląd

Przegląd
Treści programowe

 

- zapoznanie studenta z zasadami budowy formy rzeźbiarskiej i konstrukcji.

- zagadnienia kompozycji, kontrastu, struktury budowy.

-  przybliżenie pojęć i definicji w zakresie rzeźby.

- zagadnienia procesu twórczego.

- statyka i dynamika jako zagadnienia konstruujące kompozycję.

- analiza natury (studium modela) rozpoznawanie prawideł relacji i odniesień.

- wzajemne zależności elementów oraz przestrzeni w kompozycji.
Metody dydaktyczne


Wykład problemowy, korekta indywidualna, omawianie i realizacja projektów indywidualnych, ćwiczenia praktyczne oparte o analizę natury, ćwiczenia o charakterze pracownianym, wystawa.
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej


Irving Stone " The agony and the ecstasy", 1961 by Dubleday & Company,inc.

Wszystkie albumy dotyczące rzeźby, biografie artystów rzeźbiarzy i teksty o szutce.
Dodatkowe informacje

Znajomość podstawowych pojęć z zakresu rzeźby.
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Ocena poziomu artystycznego i technicznego, Adekwatność doboru środków wyrazu. Rzetelność wykonywania zadań. Oryginalność i innowacyjność. Jakość prezentacji. 60% 20% 10% 10%
Kryteria i skala ocen


Ocena poziomu artystycznego i technicznego wykonania prac (umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i umiejętność doboru odpowiednich środków wyrazu).

Ocena stopnia zaangażowania i realizacji programu.

Ocena poziomu publicznej prezentacji.

Rzetelność wykonania zadań.

Oryginalność i innowacyjność wykonywanych zadań.

Frekwencja : przy 75% obecności student uzyskuje zaliczenie.

Skala ocen : celujący- 5,5 - A - 100%, bardzo dobry- 5,0- B - 99-90%, dobry plus - 4,5 - C - 89-80%, dobry-4,0 - C - 79-70%, dostateczny plus -3,5 - D- 69-60%, dostateczny - 3,0- E - 59-50%, niedostateczny- 2,0 - F - 2,0- 49-0%
Data sporządzenia karty

Data sporządzenia karty

15.02.2025


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
konserwacja i restauracja dzieł sztuki / konserwacja i restauracja rzeźby s.2 o 56 4 56h
 [Z]
[OP]


Semestr 2024/25-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.30845