Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Kod przedmiotu | 0220.MA.9.4.3.S | ||||||
Nazwa przedmiotu w języku angielskim | Media History | ||||||
Zakres programowy (jeśli dotyczy) | -brak- | ||||||
Poziom kształcenia | studia drugiego stopnia; | ||||||
Profil kształcenia | ogólnoakademicki; | ||||||
Forma studiów | stacjonarne; | ||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Grupa przedmiotów |
Kierunkowe |
||||||
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki | Nie | ||||||
Sposób realizacji |
Online - Teams |
||||||
Formy zajęć |
|
||||||
Aktywność i liczba godzin pracy studenta |
|
||||||
Cel przedmiotu |
Podstawowym celem zajęć jest syntetyczna prezentacja najważniejszych fenomenów związanych ze sztuką nowych mediów (cybersztuką) traktowaną jako najważniejsza forma ekspresji cyberkultury. Nie chodzi zatem wyłącznie o prezentację „zamkniętego” świata sztuki („nowych” i „starych”) mediów, ale ukazanie jej głębokiego zakorzenienia w nowym paradygmacie kulturowym, jakim jest cyberkultura. Na wybranych przykład dzieł reprezentujących różne formy i rodzaje sztuki nowych mediów zaprezentowane zostaną też najważniejsze zagadnienia teorii sztuki mediów w dobie cyfrowego przełomu. Pokazanie związków pomiędzy sferą praktyki i teorii jest szczególnie istotne w przypadku studentów intermediów, którzy z natury muszą poruszać się (po)między – teorią a praktyką, historią a przyszłością, różnymi dyscyplinami poznawczymi, pomiędzy mediami wreszcie.
|
||||||
Efekty uczenia się przedmiotu | |||||||
w zakresie wiedzy |
|
||||||
w zakresie umiejętności |
|
||||||
w zakresie kompetencji społecznych |
|
||||||
Treści programowe |
1. Teoretyczne i historyczne ramy definiowania nowych mediów i sztuki nowych mediów. Marshall McLuhan (teoria) versus Nam June Paik (praktyka). 2. Język czy języki nowych mediów? Lva Manovicha koncepcja definiowania nowych mediów. Przemiany sztuki ruchomego obrazu w dobie cyfrowej. Twórczość Z. Rybczyńskiego, „Soft Cinema” L. Manovicha, „77 Million Paintings” B. Eno. 3. Fotografia cyfrowa jako przykład strategii remediacyjnych we współczesnej sztuce nowych mediów. Na przykładzie m.in. twórczości Daniela Lee i Ryszarda Horowitza. 4. Kultura interakcyjna – sztuka interaktywna. Interaktywność jako naczelna kategoria kultury i sztuki nowych mediów. Kryzys (?) interaktywnej sztuki nowych mediów (zjawisko interpasywności). 5. Sztuka sieci i sztuka w sieci. Internet jako nowe terytorium tworzenia, ekspozycji i dyseminacji sztuki nowych mediów oraz jako nowe medium kreacji. 6. Praktyki immersyjne w sztuce nowych mediów. Ciało jako interfejs i kultura interfejsu. Wybrane przykłady strategii artystycznych eksplorujących w szczególny sposób zagadnienia software’u (sztuka algorytmiczna, generatywna, sztuka kodu(ów)). 7. Festiwale sztuki nowych mediów oraz ośrodki badawcze i artystyczne jako centra kształtowania się nowych koncepcji i prądów w sztuce nowych mediów (Ars Electronica, transmediale, DEAF, Ars Futura, STRP, WRO, ZKM, ICC etc.). Historia, znaczenie, topografia.
|
||||||
Metody dydaktyczne |
Wykłady z prezentacjami i komentarzem, poszerzone o formę konwersatorium; warsztaty i ćwiczenia problemowe; indywidualne studia tematyczne oparte na analizie własnych obserwacji i indywidualnych krytykach; krytyki kolektywne; |
||||||
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej |
1. M. McLuhan, Zrozumieć media. Przedłużenia człowieka (wybrane fragmenty) 2. P. Zawojski, Wokół McLuhana – po latach https://www.academia.edu/37290712/Piotr_Zawojski_Wok%C3%B3%C5%82_McLuhana_po_latach 3. R.W. Kluszczyński, Nowe media pomiędzy sztuką a komunikowaniem, w: tegoż: Sztuka interaktywna. Od dzieła instrumentu do interaktywnego spektaklu, https://www.academia.edu/16596667/Sztuka_interaktywna._Od_dzie%C5%82a-instrumentu_do_interaktywnego_spektaklu albo w: A. Porczak (red.), Interfejsy sztuki, http://front.asp.krakow.pl/files/Interfejsy/interfejsy_sztuki.pdf 4. R. W. Kluszczyński, Film. Wideo. Multimedia. Sztuka ruchomego obrazu w erze elektronicznej (wybrane fragmenty) https://www.academia.edu/4393514/Film_-_wideo_-_multimedia._Sztuka_ruchomego_obrazu_w_erze_elektronicznej 5. P. Zawojski, Teksty ze strony https://silesian.academia.edu/piotrzawojski poświęcone twórczości Z. Rybczyńskiego, L. Manovicha, B. Eno
6. P. Zawojski, Daniel Lee, czyli hybrydyczność fotografii cyfrowej. Teoria i praktyka, https://www.academia.edu/21160371/Piotr_Zawojski_Daniel_Lee_czyli_hybrydyczno%C5%9B%C4%87_fotografii_cyfrowej._Teoria_i_praktyka 7. P. Zawojski, Teoria i estetyka fotografii cyfrowej, https://www.academia.edu/36487072/Piotr_Zawojski_Teoria_i_estetyka_fotografii_cyfrowej 8. R.W. Kluszczyński, Sztuka interaktywna. Od dzieła-instrumentu do interaktywnego spektaklu (wybrane fragmenty) https://www.academia.edu/16596667/Sztuka_interaktywna._Od_dzie%C5%82a-instrumentu_do_interaktywnego_spektaklu 9. P. Zawojski, Interaktywnośc versus interpasywność. W: A. Porczak (red.), Interaktywne media sztuki , https://www.academia.edu/36487435/Piotr_Zawojski_Interaktywno%C5%9B%C4%87_versus_interpasywno%C5%9B%C4%87 10. E. Wojtowicz, net art, Kraków 2008. 11. P. Zawojski, Interfejs – sztuka interfejsu – „Interface Culture”, https://www.academia.edu/36406853/Piotr_Zawojski_Interface_-_the_Art_of_Interface_-_Interface_Culture_Interfejs_sztuka_interfejsu_Interface_Culture P. Zawojski, Wewnątrz obrazów – immersja zamiast iluzji?, https://www.academia.edu/37636518/Piotr_Zawojski_Wewn%C4%85trz_obraz%C3%B3w._Immersja_zamiast_iluzji |
||||||
Dodatkowe informacje |
Brak |
||||||
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się |
|
||||||
Kryteria i skala ocen |
Podstawą oceny jest forma egzaminu ustnego, polegająca na sprawdzeniu wiadomości przedstawianych w trakcie zajęć oraz szczegółowe opracowanie jednego z prezentowanych na zajęciach zagadnień. Skala ocen: od 2 do 5, 5. |
||||||
Data sporządzenia karty |
|
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
intermedia s.4 | o | 28 | 2 |
w. 28h |
w.
[ZO] |