Katalog ECTS

Rysunek III

Pedagog: dr Sławomir Biernat

Pole Opis
Zakres programowy (dot. WKIRDS) -brak-
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 112 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 112
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 38
RAZEM 150
Cel przedmiotu

Wypracowanie indywidualnego języka wizualnego. Doskonalenie umiejętności i pogłębianie wiedzy w zakresie rysunku, technik i środków wyrazu. Rozumienie rysunku w kontekście sztuki współczesnej.Rysunek jako przestrzeń konceptualna i badawcza.  Wprowadzenie pojęć znaku i symbolu w celu rozumienia znaczenie – syntezy formy i idei.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

Posiada wiedzę do formułowania i rozwiązywania złożonych zagadnień w zakresie rysunku z uwzględnieniem pogłębiania relacji między, znakiem a gestem.  

 

przegląd/egzamin

K_W02

Posiada niezbędną wiedzę z zakresu warsztatu rysunkowego, rozumienie rysunku w kontekście sztuki współczesnej w aktualnej praktyce artystycznej.

przegląd/egzamin

K_W03

Posiada wiedzę w zakresie tworzenia własnych projektów rysunkowych.

przegląd/egzamin

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U02

Posiada umiejętność świadomego doboru i zastosowania adekwatnych elementów szeroko rozumianego warsztatu artystycznego w celu realizacji własnych oryginalnych koncepcji w rysunku.

przegląd/egzamin

K_U03

Potrafi określić wzorce będące podstawą kreacji artystycznej. Potrafi zdefiniować założenia i cele podejmowanych działań twórczych oraz dokonać optymalnego doboru środków niezbędnych do ich osiągnięcia.

przegląd/egzamin

K_U06

Potrafi w sposób kreatywny wykorzystać klasyczne i współczesne środki wyrazu w tym różne środki techniczne i technologiczne do budowy autonomicznej, oryginalnej wypowiedzi artystycznej. Jest zdolny do rozszerzenia palety dotąd stosowanych środków wyrazu przez wniesienia wypracowanych przez siebie oryginalnych elementów języka plastycznego.

przegląd/egzamin

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

Rozumie potrzebę ciągłego pogłębiania swojego doświadczenia oraz doskonalenia własnych narzędzi intelektualnych dających możliwość bezpośredniego wglądu w najważniejsze sfery rzeczywistości kulturowej.

przegląd/egzamin

K_K02

Jest zdolny do samodzielnego integrowania nabytej wiedzy oraz konstruktywnego działania także w warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji.

przegląd/egzamin

udział dyskusjach

udział w prezentacjach prac studenckich

Treści programowe


• Rozwijanie umiejętności budowania autorskiej narracji.
• Przekształcenie obserwowanej formy (postać, przedmiot) w znak graficzny niosący znaczenie – synteza formy i idei.
• Zderzenie tradycyjnie rozumianego rysunku ze współczesnymi formami jego obrazowania. 

Metody dydaktyczne


• ćwiczenia warsztatowe, studyjne + projekty semestralne
• obserwacja i analiza natury i elementów otoczenia
• korekty indywidualne i grupowe
• wystawy prac studenckich – wewnętrzne i zewnętrzne
• prezentacje problemowe (historia rysunku, rysunek współczesny, przykłady artystów)

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Vitamin D2. New perspectives in drawing, Phaidon Press Limited, London and New York, 2013;


monografie, katalogi artystów, w których można zapoznać się z różnymi przykładami rozwiązań problematyki rysunku i zagadnień pokrewnych

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Realizacja ćwiczeń, zadań semestralnych, własnych projektów. - kreatywność - zaangażowanie w realizację zadań, ćwiczeń i własnych projektów - uczestnictwo w korektach 65%
obecność na zajęciach 35%
Kryteria i skala ocen

Skala ocen zgodna z przyjętą przez uczelnię:
celujący (5,5), bardzo dobry (5), dobry plus (4,5), dobry (4.0), dostateczny plus (3,5), dostateczny (3,0) , niedostateczny (2.0)
Kryteria oceny zawsze pozostaną do pewnego stopnia subiektywną oceną prowadzącego, dotyczącą jakości osiągniętych efektów pracy. Najbardziej obiektywne składniki oceny to realizacja zadań lub własnych projektów oraz obecność. Tak więc na zaliczenie i ocenę dostateczną będą się składać następujące kryteria: przede wszystkim realizacja zadań lub własnych projektów, praz obecność na zajęciach nie mniejsza niż 80 % zajęć (chyba, że ustalone zostały ze studentem indywidualne zasady realizacji pracy poza pracownią). Coraz wyższe oceny przyznawane są odpowiednio wraz ze wzrostem osiąganych efektów oraz kryteriów w tym, poziomu realizacji prac, zaangażowania w realizację programu (przekładającą się także na ilość realizowanych prac), otwartości i kreatywności rozwiązań.

Data sporządzenia karty

24.08.2025



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
rzeźba s.7 d 112 6 112h
[Z]
[OE]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.31328