kierunkowe

stacjonarnie

Pracownia Projektowania Architektoniczno-Rzeźbiarskiego Wydziału Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie prowadzi działalność dydaktyczną oraz badawczo-popularyzatorską, skoncentrowaną na problematyce kształtowania przestrzeni w ujęciu interdyscyplinarnym. Profil działalności Pracowni dla IV roku obejmuje zaawansowane zagadnienia związane z rozwojem języka wyrazowego sztuk wizualnych, relacją procesu projektowego z doświadczeniem materii rzeźbiarskiej oraz analizą obiektywnych uwarunkowań przestrzennych miejsca jako kluczowych komponentów projektowania architektoniczno-rzeźbiarskiego. Pracownia Projektowania Architektoniczno-Rzeźbiarskiego prowadzi zajęcia o charakterze interdyscyplinarnym na styku rzeźby, urbanistyki, architektury i kształtowania krajobrazu. W zajęciach uczestniczą obligatoryjnie wszystkie studentki i wszyscy studenci. Istotnym elementem programowym Pracowni dla roku IV jest - obok głównego opracowania projektowego - zaawansowane kształcenie w obszarze prezentacji rozwiązań architektoniczno-rzeźbiarskich (wizualizacja, makieta, detal) oraz udział we wspólnych projektach z partnerami zewnętrznymi (np. Społeczny Komitet Odnowy Zabytków Krakowa). Pracownia Projektowania Architektoniczno-Rzeźbiarskiego jest jedyną jednostka ASP w Krakowie, która programowo kształci studentki i studentów w zakresie projektowania rozwiązań pomnikowych oraz wprowadzania monumentalnych form rzeźbiarskich do kontekstu architektonicznego, urbanistycznego oraz w relacji z krajobrazem. W ramach programu pracowni podejmowane są m.in. zagadnienia atmosfery, emocjonalnej percepcji przestrzeni czy społecznej odpowiedzialności w kontekście pracy twórczej.

Zajęcia dla roku IV posiadają rozbudowaną formułę dydaktyczną opartą na pogłębionym dialogu ukierunkowanym na rozwój autonomii twórczej, ugruntowanie myślenia krytycznego, wzmocnienie skutecznej argumentacji i klarownej prezentacji projektu. Dopuszczalna jest praca zespołowa z wykorzystaniem synergii i unikatowych kompetencji członków zespołów projektowych.

- rozwój umiejętności praktycznego wykorzystania zasad opracowywania projektów architektoniczno-rzeźbiarskich oraz doskonalenie procesu projektowego;
analiza i wartościowanie elementów kompozycji urbanistycznej jako istotnej części procesu projektowego;
- zaawansowane studium tematyczne i wzmocnienie kompetencji w zakresie autonomicznej analizy kontekstu - place miejskie i kameralne wnętrza urbanistyczne jako istotne komponenty struktury funkcjonalno-przestrzennej miasta;
- ugruntowanie krytycznego myślenia oraz umiejętności identyfikowania znaczenie funkcji i formy elementów rzeźbiarskich oraz małej architektury w środowisku urbanistycznym i społecznym miasta;
- wzmocnienie świadomości i autorskiego stanowiska w kontekście roli rzeźby plenerowej i pomnika w przestrzeni miejskiej z uwzględnieniem uwarunkowań lokalizacji i kontekstu przestrzenno–znaczeniowego;
- profesjonalizacja procesu w realizacji architektoniczno-rzeźbiarskich opracowań projektowych zmierzających do tworzenia nowych jakości w otoczeniu człowieka jako autorskiej kreacji;
- krytyczna i autonomiczna analiza skali rzeźby monumentalnej odniesieniu do struktury architektonicznej oraz teoria kształtowania przestrzeni na skalę urbanistyczną;
- materialność i detal rzeźbiarski jako integralny element koncepcji i formy w projektowaniu architektoniczno-rzeźbiarskim - rola warsztatu rzeźbiarskiego i kierunkowych kompetencji twórczych w projektowaniu architektoniczno-rzeźbiarskim.

- ćwiczenia;
- wykład aktywny z ćwiczeniami;
- korekta zbiorowa i indywidualna;
- analiza procesu projektowego;
- indywidualne projekty studenckie;
- prezentacja;
- wystawa projektów.

Literatura uzupełniająca (jeśli nie korzystano z literatury uzupełniającej na wcześniejszym etapie kształcenia):

•Kazimierz Wejchert, "Elementy kompozycji urbanistycznej", Warszawa 2008.

•Oskar Hansen, "Ku formie otwartej", Warszawa 2005

Yoshinobu Ashihara, "Exterior Design in Architecture", Nowy Jork 1970

Literatura uzupełniająca rekomendowana indywidualnie i zgodnie z realnymi zainteresowaniami uczestników kursu.

Wymagania wstępne:

znajomość materiału tematycznego z dotychczasowego toku kształcenia (III rok) oraz znajomość technik prezentacji (2D i 3D) umożliwiających realizację  złożonej prezentacji graficznej rozwiązania architektoniczno-rzeźbiarskiego oraz wykonanie modelu przestrzennego (makiety) w technice analogowej lub cyfrowej (np. druk 3D) o wysokich walorach estetycznych.

Na ocenę:
3,0 – wymagane uzyskanie 50 do 65%
4, 0 – wymagane uzyskanie 66 do 85%
5,0 – wymagane uzyskanie 86 do 99%
5,5 – wymagane uzyskanie 100%

30.09.2025