Katalog ECTS

Rysunek III

Pedagog: dr Sławomir Biernat

Pole Opis
Zakres programowy (dot. WKIRDS) -brak-
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki nie
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 144 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 144
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 81
RAZEM 225
Cel przedmiotu

Integracja warsztatu i refleksji. Umiejętność krytycznej prezentacji i świadomego wyboru środków. Rozwijanie umiejętności rozwiązywania problemów formalnych w zakresie rysunku, wzmacnianie palety środków artystycznych z celu realizacji autonomicznych indywidualnych projektów rysunkowych. Poszerzanie wartości związanych z  eksperymentem rysunkowym. Poszukiwanie nowych rozwiązań formalnych w rysunku.  Eksperyment w rysunku, w której znak graficzny i gest rysunkowy stają się nośnikami emocji lub idei. Rozwijanie rysunku jako autonomicznego medium sztuki współczesnej 

 

 

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W01

Posiada wiedzę do formułowania i rozwiązywania złożonych zagadnień w zakresie rysunku uwzględniając rolę eksperymentu oraz znaczenie stosowanych środków wyrazowych.

 

przegląd/egzamin

K_W02

Posiada niezbędną wiedzę z zakresu warsztatu rysunkowego, rozumienie rysunku w kontekście sztuki współczesnej w aktualnej praktyce artystycznej.

przegląd/egzamin

K_W03

Posiada wiedzę w zakresie tworzenia autorskich projektów rysunkowych.

przegląd/egzamin

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U02

Posiada umiejętność świadomego doboru i zastosowania adekwatnych elementów szeroko rozumianego warsztatu artystycznego w celu realizacji własnych oryginalnych koncepcji w rysunku.

przegląd/egzamin

K_U03

Potrafi określić wzorce będące podstawą kreacji artystycznej. Potrafi zdefiniować założenia i cele podejmowanych działań twórczych oraz dokonać optymalnego doboru środków niezbędnych do ich osiągnięcia.

przegląd/egzamin

K_U04

Potrafi wykorzystywać wzorce leżące u podstaw kreacji artystycznej, umożliwiające swobodę wypowiedzi artystycznej.

przegląd/egzamin

K_U06

Potrafi w sposób kreatywny wykorzystać klasyczne i współczesne środki wyrazu w tym różne środki techniczne i technologiczne do budowy autonomicznej, oryginalnej wypowiedzi artystycznej. Jest zdolny do rozszerzenia palety dotąd stosowanych środków wyrazu przez wniesienia wypracowanych przez siebie oryginalnych elementów języka plastycznego.

przegląd/egzamin

K_U08

Wykazuje zdolność do własnej refleksji dotyczącej postawionych przez siebie założeń rysunkowych. Posiada umiejętność prezentacji słownej, pisemnej  własnej myśli oraz praktyki artystycznej.

przegląd/ egzamin

udział dyskusjach,

udział w prezentacjach prac studenckich

 

K_U12

Posiada umiejętność obrony własnych projektów artystycznych.

Przegląd/egzamin

udział dyskusjach

udział w prezentacjach prac studenckich

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

Jest zdolny do samodzielnego integrowania wiedzy z różnych źródeł. Podejmuje kreatywne próby rozwiązania zadań, także przy ograniczonym dostępie do informacji.

przegląd/egzamin

K_K02

Posiada kompetencje do krytycznej oceny swoich działań, oraz konstruktywnej krytyki twórczości innych osób, potrafi weryfikować opinie.

Przegląd/egzamin

udział dyskusjach

udział w prezentacjach prac studenckich

Treści programowe
  • samodzielność artystyczna, świadomość rysunku jako autonomicznej praktyki i elementu sztuki współczesnej
  • rozwijanie własnego języka wypowiedzi artystycznej poprzez rysunek
  • rozwijanie zdolności narracyjnych i konceptualnych
Metody dydaktyczne


• ćwiczenia warsztatowe, studyjne + projekty semestralne
• prezentacje współczesnych twórców posługujących się rysunkim 
• korekty indywidualne, grupowe
• wystawy prac studenckich – wewnętrzne i zewnętrzne
• omawianie prac studentów,

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Lektura uzupełniająca:
Vitamin D2. New perspectives in drawing, Phaidon Press Limited, London and New York, 2013
monografie, katalogi artystów, w których można zapoznać się z różnymi przykładami rozwiązań problematyki rysunku i zagadnień pokrewnych.

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Realizacja ćwiczeń, zadań semestralnych, własnych projektów. - kreatywność - zaangażowanie w realizację zadań, ćwiczeń i własnych projektów - uczestnictwo w korektach 65 %
obecność na zajęciach 35%
Kryteria i skala ocen

Skala ocen zgodna z przyjętą przez uczelnię:
celujący (5,5), bardzo dobry (5), dobry plus (4,5), dobry (4.0), dostateczny plus (3,5), dostateczny (3,0) , niedostateczny (2.0)
kryteria oceny zawsze pozostaną do pewnego stopnia subiektywną oceną prowadzącego, dotyczącą jakości osiągniętych efektów pracy. Najbardziej obiektywne składniki oceny to realizacja zadań lub własnych projektów oraz obecność. Tak więc na zaliczenie i ocenę dostateczną będą się składać następujące kryteria: przede wszystkim realizacja zadań lub własnych projektów, oraz obecność na zajęciach nie mniejsza niż 80 % zajęć (chyba, że ustalone zostały ze studentem indywidualne zasady realizacji pracy poza pracownią). Coraz wyższe oceny przyznawane są odpowiednio wraz ze wzrostem osiąganych efektów oraz kryteriów w tym, poziomu realizacji prac, zaangażowania w realizację programu (przekładającą się także na ilość realizowanych prac), otwartości i kreatywności rozwiązań.

Data sporządzenia karty

24.08.2025



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
rzeźba s.9 d 144 9 144h
[Z]
[OE]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.31351