Katalog ECTS

Projektowanie scenografii teatralnej

Pedagog: mgr Marika Wojciechowska
Asystent/ci: dr Magdalena Kut

Pole Opis
Zakres programowy (dot. WKIRDS) -brak-
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

kierunkowy

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 32 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 32
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 63
RAZEM 95
Cel przedmiotu

Umiejętność zaprojektowania scenografii i kostiumów do wybranej sztuki teatralnej w oparciu o rzetelną dokumentację i analizę sztuki a także umiejętność wykonania makiety projektu scenograficznego do konkretnej przestrzeni sceny 

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W02

pojęcia związane z definiowaniem różnych środków ekspresji artystycznej

w zakresie scenografii i wybranych dyscyplin pokrewnych

przegląd

K_W04

konteksty historyczne i kulturowe sztuk plastycznych, teatru i sztuki filmowej

w odniesieniu do różnych dziedzin życia współczesnego

przegląd

K_W07

wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami procesów twórczych w teatrze i filmie

przegląd

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U07

interpretować przestrzeń oraz kostium w oparciu o własne twórcze motywacje

i inspiracje

przegląd

K_U14

przygotować odpowiednią dokumentację źródłową  w różnorakiej formie oraz dokonać analizy notatek i informacji odnoszących się do źródeł inspiracji

przegląd

K_U18

zastosować w praktyce wiedzę z zakresu rysunku oraz perspektywy, co umożliwia mu przedstawienie własnych koncepcji artystycznych

przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

ciągłego poszerzania obszaru własnej wiedzy poprzez zdobywanie, gromadzenie i analizę zdobytych informacji

przegląd

K_K11

efektywnego korzystania z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego jak i w trakcie jego realizacji

przegląd

K_K15

komunikowania się w obrębie własnego środowiska i społeczności, wykazuje umiejętności funkcjonowania w społeczeństwie w zakresie wykonywania własnych działań artystycznych i dostosowania się do współczesnego rynku pracy

przegląd

Treści programowe

- zagadnienia kompozycji przestrzeni  

- problem relacji obrazu do rzeczywistości widzialnej       

- zagadnienia imitacji, iluzji: zalety i ograniczenia

- analiza natury, dokumentacja wątków kulturowych

- wzajemne zależności kompozycyjne przestrzeni, światła, formy       

- zagadnienie relacji użytych środków do postawionego zadania

Metody dydaktyczne

- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę tekstów dramatycznych

- indywidualne projekty studenckie

- dyskusja przy korektach

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

LITERATURA PODSTAWOWA

M. Gutkowska, Historia ubiorów, Zakład Narodowy Imienia Issolińskich, Wrocław – Warszawa – Kraków 1968

F. Bouchner, Historia mody, Wydawnictwo Arkady 2012

C. Blackman, 100 lat mody męskiej, Wydawnictwo Arkady,  Warszawa 2015

Moda. Wielka księga ubiorów i stylów. Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2014

K. Łoszewski, Od spódnicy do spodni, Historia mody męskiej, Wydawnictwo BOSH, Olszanica 2014

 

LITERATURA UZUPEŁNIAJĄCA

czasopisma: „Teatr”, „Didaskalia”

http://www.e-teatr.pl/pl/index.html

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
obecność na zajęciach, kreatywność, przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej obecność na zajęciach: 20%, kreatywność: 10%, przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej: 70%
Kryteria i skala ocen

- ocena poziomu artystycznego  i intelektualnego koncepcji scenografii i kostiumów

- ocena stopnia zaangażowania w realizację programu

- frekwencja

- rzetelność wykonywania  zadań

- umiejętność uzasadniania wykorzystywanych środków i adekwatność doboru  środków wyrazu

- adekwatność do tematyki zadań

Data sporządzenia karty

01.10.2025



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
scenografia s.5 o 32 4 ćw. 32h
ćw. [Z]
ćw. [OE]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.31903