Katalog ECTS

Studium rysunku wieczornego

Pedagog: dr hab. Rafał Pytel
Asystent/ci: mgr Barbara Iwańska

Pole Opis
Kod przedmiotu 0213.MA.7.5.21.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Evening drawing study
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -brak-
Poziom kształcenia jednolite studia magisterskie;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

- podstawowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki tak
Sposób realizacji

- stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 64
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 64
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 20
RAZEM 84
Cel przedmiotu

Głównym zadaniem programu nauczania studentów jest przygotowanie ich do samodzielnej pracy twórczej. Kładziony jest nacisk na umiejętność rysowania światłocieniowego, linearnego i relacji między tymi elementami, zachowując głęboki szacunek dla indywidualności i osobowości każdego studenta. Intensywne rysowanie z możliwością uzyskania porady od prowadzącego ma służyć wyostrzeniu zmysłu obserwacji i przełożenia go na język rysunku, zarówno w głębokim sensie akademickim jak i współczesnym skrócie myślowym.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_W03

posiada rozeznanie, zna i rozumie zakres aktualnych (nowoczesnych, nowatorskich) środków stosowanych w realizacjach artystycznych

przegląd prac
korekta

K_W04

posiada wiedzę, o kierunkach, nurtach i tendencjach w sztuce, zna ich wzajemne zależności i relacje

przegląd prac
korekta

K_W08

zna i rozumie zasady kompozycji rysunkowej, rozpoznawania i budowania formy zgodnie zespecjalnością studiów

przegląd prac
korekta

K_W01

posiada szczegółową wiedzę dotyczącą warsztatu artystycznego niezbędną do zadań twórczych zgodnie ze specjalnością studiów

przegląd prac
korekta

K_W02

posiada rozszerzoną wiedzę dotyczącą możliwości technicznych i technologicznych pozwalających na realizacje zadań twórczych w zakresie malarstwa, rzeźby i rysunku zgodnie ze specjalnością studiów

przegląd prac
korekta

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_U20

potrafi wykorzystać w praktyce podstawową wiedzę z zakresu budowy anatomicznej ciała ludzkiego

przegląd prac
korekta

K_U04

potrafi przygotować się do pracy, wykonując szkice – umiejętnie wykorzystuje je w trakcie realizacji prac artystycznych malarskich oraz rzeźbiarskich w zależności od specjalności studiów

przegląd prac
korekta

K_U01

wykazuje samodzielność w decydowaniu o zakresie stosowanych środków – eksperymentuje, bada, tworzy własne możliwości przekazu artystycznego i realizacji naukowych i konserwatorskich

przegląd prac
korekta

K_U02

potrafi wyjść poza ustalone kanony, korzystając z możliwości jakie dają tradycyjne i nowoczesne metody tworzenia realizacji artystycznych i konserwatorskich

przegląd prac
korekta

K_U25

potrafi w sposób przekonujący dokonać publicznej prezentacji swojego dorobku twórczego, uzasadnić w sposób profesjonalny swoje racje – podjęte decyzje

przegląd prac
korekta

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K_K01

potrafi formułować własne opinie dotyczące różnych aspektów działalności artystycznej

przegląd prac
korekta

K_K05

potrafi współdziałać w planowaniu i realizacji zadań artystycznych, badawczych i konserwatorskich

przegląd prac
korekta

Treści programowe

Elementy niezbędne w prawidłowej organizacji warsztatu rysunkowego – organizacja stanowiska pracy, właściwy dobór środków technicznych.
Studium natury (akt).
Podstawowe zasady kompozycji.
Szukanie własnych inspiracji
Rysunek w oparciu o kompozycje wieloelementową
Motywy zaczerpnięte z własnego otoczenia (autoportret, szkice z natury i wyobraźni).

Metody dydaktyczne

ćwiczenia praktyczne o charakterze pracownianym (przy indywidualnym
stanowisku pracy) z podziałem na dwa naprzemienne bloki tematyczne,
realizowane w oparciu o studium natury (akt, martwa natura) oraz
kompozycje wieloelementową (postać w kontekście szerszej aranżacji
przestrzennej)
elementy multimedialne (projekcja) wzbogacające aranżację przestrzenną
indywidualne realizacje studenckie na zadany temat.
ćwiczenia samodzielne, realizowane indywidualnie przez studenta (prace
domowe, szkicownik)
korekta (zbiorowa, indywidualna)
konsultacje
metody ekspozycyjne: wystawa

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Studenci w trakcie korzystają z różnorodnych materiałów (monografie artystów, albumy, opracowania zbiorowe, katalogi wystaw, teksty krytyczne itp.). Wszystkie materiały przybliżające artystyczne dokonania (dawne i aktualne) oraz materiały z zakresu historii sztuki i kultury mogą być pożyteczne w indywidualnej pracy studenta.

Dodatkowe informacje

brak

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność na zajęciach 30
Przygotowanie i zaprezentowanie zestawu prac semestralnych powstałych podczas zajęć, możliwa również prezentacja prac powstałych poza uczelnią. 60
Obecność na zajęciach 10
Kryteria i skala ocen

na ocenę 3,0: wymagane minimum 10% obecności oraz przedstawienie reprezentatywnego zestawu prac dostatecznej jakości, powstałych w danym semestrze.
na ocenę 4,0: wymagane minimum 30% obecności oraz przedstawienie reprezentatywnego zestawu prac dobrej jakości powstałych w danym semestrze
na ocenę 5,0: wymagane minimum 50% obecności oraz przedstawienie reprezentatywnego zestawu prac bardzo dobrej jakości, powstałych w danym semestrze
na ocenę 5,5: wymagane minimum 80% obecności oraz przedstawienie reprezentatywnego zestawu prac ponad przeciętnej jakości, o silnie zindywidualizowanych cechach, powstałych w danym semestrze.
Kryteria ocen na przedmiocie jakim jest rysunek są kwestią indywidualną, każdy student stanowi odrębny twórczy byt i traktowany jest indywidualnie. Ocena zależna jest od wielu nie definiowalnych czynników, charakterystycznych dla działalności twórczej człowieka.

Data sporządzenia karty

18,11,25



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
konserwacja i restauracja dzieł sztuki / konserwacja i restauracja malarstwa s.5 o 64 4 64h
[Z]
[OP]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.31963