Katalog ECTS

Rysunek i malarstwo

Pedagog: dr hab. Michał Misiak
Asystent/ci: mgr Marta Kawiorska

Pole Opis
Kod przedmiotu Rysunek i malarstwo 0212.BA.6.5.2.S
Nazwa przedmiotu w języku angielskim Drawing and Painting
Zakres programowy (jeśli dotyczy) -
Poziom kształcenia studia pierwszego stopnia;
Profil kształcenia ogólnoakademicki;
Forma studiów stacjonarne;
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów

- do wyboru

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

- stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 48 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 48 - semestr 5
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 27 - semestr 5
RAZEM 75
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 48 - semestr 7
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 52 - semestr 7
RAZEM 100
Cel przedmiotu

- Przyswojenie pojęć i zagadnień dyscypliny, poznanie i pogłębienie znajomości warsztatu plastycznego.
- Studia nad złożonymi zależnościami formy, barwy i światła w zróżnicowanej przestrzeni.
- Zadania tematyczne uwzględniające doskonalenie umiejętności świadomej obserwacji form i zjawisk natury. Odtwarzanie, synteza i
interpretacja jako czynniki rozwijające indywidualną wrażliwość studenta.Ćwiczenie umiejętności dokonywania wyborów
odpowiednich środków formalnych i warsztatowych w procesie koncepcyjnym.
- Nabycie praktycznej umiejętności operowania barwą oraz komponowania na płaszczyźnie.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_W01

III rok:

W1. Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą studyjną oraz interpretacją realizowanego tematu w zakresie rysunku i malarstwa. Zna metody oraz teorie stanowiące wiedzę ogólną i podstawy teoretyczne działań doskonalących warsztat, uzupełnione o zagadnienia dotyczące proporcji, kompozycji, relacji i znaczenia barw w procesie studiowania z natury oraz kreacji własnej na zadany temat.

IV rok:

W1. Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą nad interpretacją realizowanego tematu w zakresie rysunku i malarstwa. Zna podstawy teorii percepcji wizualnej oraz oddziaływania barw. Zna podstawy teoretyczne działań doskonalących warsztat, uzupełnione o zagadnienia dotyczące kompozycji, relacji i znaczenia barw w procesie kreacji własnego dzieła na zadany temat.

Korekta, przegląd

 

K1_W02

III rok:

W2. Zna i rozumie zasady dotyczące realizacji prac artystycznych z zakresu rysunku i malarstwa ze szczególnym naciskiem na problemy związane z percepcją przestrzeni, światła i barwy. Zdobyta wiedza pozwala na dobór właściwych środków ekspresji w kontekście zagadnień dotyczących architektury wnętrz.

IV rok:

W2. Zna i rozumie zasady dotyczące realizacji prac artystycznych z zakresu rysunku i malarstwa ze szczególnym naciskiem na problemy związane z percepcją przestrzeni i jej metaforyki. Zdobyta wiedza pozwala na dobór właściwych środków ekspresji w kontekście zagadnień dotyczących architektury wnętrz.

Korekta, przegląd

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_U02

III rok:

U1. Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa. Świadomie wykorzystuje i dysponuje określonymi środkami wyrazu, umiejętnie dobiera narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych w obszarze różnych technik rysunkowych i malarskich.

IV rok:

U1. Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa. Świadomie wykorzystuje i dysponuje określonymi środkami wyrazu, umiejętnie dobiera narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych, łącząc doświadczenia z obszaru różnych technik obrazowania.

Korekta, przegląd

K1_U04

Rok III:

U2. Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną a także świadomego wykorzystania swoich dotychczasowych doświadczeń artystycznych.

Rok IV:

U2. Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną a także świadomego wykorzystania swoich dotychczasowych doświadczeń artystycznych i projektowych.

Korekta, przegląd

K1_U05

Rok III:
U3. Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację autorskich koncepcji artystycznych w zakresie szeroko pojętego rysunku i malarstwa oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia i doskonalenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielne szkicowanie i notowanie otaczającej rzeczywistości.

Rok IV:

U3. Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację autorskich koncepcji artystycznych w zakresie szeroko pojętego rysunku i malarstwa oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia i doskonalenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielne szkicowanie i notowanie otaczającej rzeczywistości, zapis fotograficzny inspiracji oraz działania kolażowe.

Korekta, przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K1_K04

Rok III:

K1. Jest gotów do samodzielnej realizacji prac w zakresie studium z natury oraz realizacji autorskich koncepcji na zadany temat, w technikach rysunkowych i malarskich. Wykazuje umiejętność wyszukiwania potrzebnych materiałów pomocniczych, źródeł inspiracji oraz odpowiednio je interpretuje. Potrafi przekształcać pomysły w konkretne koncepcje i działania. Umiejętnie planuje i organizuje pracę.

Rok IV:

K1. Jest gotów do samodzielnej realizacji prac w zakresie tworzenia autorskich koncepcji na zadany temat, swobodnie łącząc dotychczasowe doświadczenia pracy z wykorzystaniem różnych technik. Wykazuje umiejętność wyszukiwania potrzebnych materiałów pomocniczych, źródeł inspiracji oraz odpowiednio je interpretuje. Samodzielnie formułuje i rozwija podstawy teoretyczne swoich koncepcji, przekształcając je w konkretne formy wizualne. Umiejętnie planuje i organizuje pracę.

Korekta, przegląd

Treści programowe

Semestr 5:

Studium martwej natury ze szczególnym naciskiem na niuanse i nieznaczne kontrasty barwne i walorowe. Ekstremalne zawężenie gamy barwnej (do tonów bieli lub czerni) obliguje do uruchomienia szczególnej wrażliwości na bodźce wizualne. Aspekt realistyczny wzbogacony o aspekt interpretacyjny.

- rysunkowe odtworzenie związków przestrzennych w układzie przedmiotów martwej natury i jej otoczenia.
- uwzględnienie proporcji brył, ich specyfiki, elementów światłocienia i gradacji
waloru.
- kompozycja rysunkowa jako studium struktury konstrukcyjnej martwej natury
- studium, rysunkowa i malarska interpretacja różnorodnych tekstur i materii.

- Prowadzenie szkicownika jako zapisu rysunkowego własnych poszukiwań i interpretacji rzeczywistości.

 Semestr 7:

Zadania tematyczne, w których studenci podejmują próby wykorzystania zdobytych w toku studiów umiejętności w realizacjach malarskich i rysunkowych. Realizację zadań poprzedza pogłębiona praca koncepcyjna, poszukiwanie oryginalnych, interesujących i nieoczywistych rozwiązań zarówno w warstwie formalnej jak i znaczeniowej. Bazę do wykonania zadań stanowią obserwacje i szkice rzeczywistości zanotowane w pracowni jak i poza nią.

Metody dydaktyczne

- wykład wprowadzający, problemowy (IV rok)
- ćwiczenia o charakterze pracownianym (przy indywidualnym stanowisku pracy,
np. przy sztaludze)
- korekta (indywidualna rozmowa ze studentem)
- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury,
- autoprezentacja prac studenta w czasie przeglądów w pracowni

- udział studenta w przygotowaniu wystawy końcoworocznej


Metody ekspozycyjne:
- wystawa
- prezentacja multimedialna

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura obowiązkowa do przeczytania w ciągu semestrów 5 - 7:


- Rudolf Arnheim – „Sztuka i percepcja wzrokowa”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1978

- Johannes Itten - „Sztuka Barwy”, Wydawnictwo D2D, Kraków, 2015

 


Literatura uzupełniająca:

- M. Rzepińska, “Historia koloru”, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1983

Dodatkowe informacje

-

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach - przygotowanie do zajęć, rzetelność i dyskusja z prowadzącymi 20%
Wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny, oryginalność) 60 %
Frekwencja 20%
Kryteria i skala ocen

Na ocenę 3,0: Niskie zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (niska rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, podstawowy poziom dyskusji z prowadzącym). Niski poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny przeciętny, niski poziom oryginalności).

Na ocenę 4,0: Średnie zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (średnia rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, podstawowy poziom dyskusji z prowadzącym). Średni poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny przeciętny, średni poziom oryginalności).

Na ocenę 5,0: Duże zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, wysoki poziom dyskusji z prowadzącym). Wysoki poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (oryginalność koncepcji wysoki poziom artystyczny).

Na ocenę 5,5: Duże zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (pełna rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, wysoki poziom dyskusji z prowadzącym). Wyróżniające wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (wyróżniający poziom artystyczny, pełna oryginalność).

Data sporządzenia karty

14.10.2025 r.



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
architektura wnętrz s.5 d 48 3 48h
[Z]
[OP]
architektura wnętrz s.7 d 48 4 48h
[Z]
[OP]


Semestr 2025/26-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.32182