|
Kod przedmiotu
|
Rysunek i malarstwo
0212.BA.6.5.2.S
|
|
Nazwa przedmiotu w języku angielskim
|
Drawing and Painting
|
|
Zakres programowy (jeśli dotyczy)
|
-
|
|
Poziom kształcenia
|
studia pierwszego stopnia;
|
|
Profil kształcenia
|
ogólnoakademicki;
|
|
Forma studiów
|
stacjonarne;
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów
|
- do wyboru
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
TAK
|
|
Sposób realizacji
|
- stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|
Zajęcia w pracowni
|
48
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
48 - semestr 5
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
27 - semestr 5
|
|
RAZEM
|
75
|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
48 - semestr 7
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
52 - semestr 7
|
|
RAZEM
|
100
|
|
|
Cel przedmiotu
|
- Przyswojenie pojęć i zagadnień dyscypliny, poznanie i pogłębienie znajomości warsztatu plastycznego. - Studia nad złożonymi zależnościami formy, barwy i światła w zróżnicowanej przestrzeni. - Zadania tematyczne uwzględniające doskonalenie umiejętności świadomej obserwacji form i zjawisk natury. Odtwarzanie, synteza i interpretacja jako czynniki rozwijające indywidualną wrażliwość studenta.Ćwiczenie umiejętności dokonywania wyborów odpowiednich środków formalnych i warsztatowych w procesie koncepcyjnym. - Nabycie praktycznej umiejętności operowania barwą oraz komponowania na płaszczyźnie.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_W01
|
III rok:
W1. Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą studyjną oraz interpretacją realizowanego tematu w zakresie rysunku i malarstwa. Zna metody oraz teorie stanowiące wiedzę ogólną i podstawy teoretyczne działań doskonalących warsztat, uzupełnione o zagadnienia dotyczące proporcji, kompozycji, relacji i znaczenia barw w procesie studiowania z natury oraz kreacji własnej na zadany temat.
IV rok:
W1. Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą nad interpretacją realizowanego tematu w zakresie rysunku i malarstwa. Zna podstawy teorii percepcji wizualnej oraz oddziaływania barw. Zna podstawy teoretyczne działań doskonalących warsztat, uzupełnione o zagadnienia dotyczące kompozycji, relacji i znaczenia barw w procesie kreacji własnego dzieła na zadany temat.
|
Korekta, przegląd
|
|
K1_W02
|
III rok:
W2. Zna i rozumie zasady dotyczące realizacji prac artystycznych z zakresu rysunku i malarstwa ze szczególnym naciskiem na problemy związane z percepcją przestrzeni, światła i barwy. Zdobyta wiedza pozwala na dobór właściwych środków ekspresji w kontekście zagadnień dotyczących architektury wnętrz.
IV rok:
W2. Zna i rozumie zasady dotyczące realizacji prac artystycznych z zakresu rysunku i malarstwa ze szczególnym naciskiem na problemy związane z percepcją przestrzeni i jej metaforyki. Zdobyta wiedza pozwala na dobór właściwych środków ekspresji w kontekście zagadnień dotyczących architektury wnętrz.
|
Korekta, przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_U02
|
III rok:
U1. Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa. Świadomie wykorzystuje i dysponuje określonymi środkami wyrazu, umiejętnie dobiera narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych w obszarze różnych technik rysunkowych i malarskich.
IV rok:
U1. Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa. Świadomie wykorzystuje i dysponuje określonymi środkami wyrazu, umiejętnie dobiera narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych, łącząc doświadczenia z obszaru różnych technik obrazowania.
|
Korekta, przegląd
|
|
K1_U04
|
Rok III:
U2. Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną a także świadomego wykorzystania swoich dotychczasowych doświadczeń artystycznych.
Rok IV:
U2. Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną a także świadomego wykorzystania swoich dotychczasowych doświadczeń artystycznych i projektowych.
|
Korekta, przegląd
|
|
K1_U05
|
Rok III: U3. Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację autorskich koncepcji artystycznych w zakresie szeroko pojętego rysunku i malarstwa oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia i doskonalenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielne szkicowanie i notowanie otaczającej rzeczywistości.
Rok IV:
U3. Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację autorskich koncepcji artystycznych w zakresie szeroko pojętego rysunku i malarstwa oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia i doskonalenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielne szkicowanie i notowanie otaczającej rzeczywistości, zapis fotograficzny inspiracji oraz działania kolażowe.
|
Korekta, przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_K04
|
Rok III:
K1. Jest gotów do samodzielnej realizacji prac w zakresie studium z natury oraz realizacji autorskich koncepcji na zadany temat, w technikach rysunkowych i malarskich. Wykazuje umiejętność wyszukiwania potrzebnych materiałów pomocniczych, źródeł inspiracji oraz odpowiednio je interpretuje. Potrafi przekształcać pomysły w konkretne koncepcje i działania. Umiejętnie planuje i organizuje pracę.
Rok IV:
K1. Jest gotów do samodzielnej realizacji prac w zakresie tworzenia autorskich koncepcji na zadany temat, swobodnie łącząc dotychczasowe doświadczenia pracy z wykorzystaniem różnych technik. Wykazuje umiejętność wyszukiwania potrzebnych materiałów pomocniczych, źródeł inspiracji oraz odpowiednio je interpretuje. Samodzielnie formułuje i rozwija podstawy teoretyczne swoich koncepcji, przekształcając je w konkretne formy wizualne. Umiejętnie planuje i organizuje pracę.
|
Korekta, przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
Semestr 5:
Studium martwej natury ze szczególnym naciskiem na niuanse i nieznaczne kontrasty barwne i walorowe. Ekstremalne zawężenie gamy barwnej (do tonów bieli lub czerni) obliguje do uruchomienia szczególnej wrażliwości na bodźce wizualne. Aspekt realistyczny wzbogacony o aspekt interpretacyjny.
- rysunkowe odtworzenie związków przestrzennych w układzie przedmiotów martwej natury i jej otoczenia. - uwzględnienie proporcji brył, ich specyfiki, elementów światłocienia i gradacji waloru. - kompozycja rysunkowa jako studium struktury konstrukcyjnej martwej natury - studium, rysunkowa i malarska interpretacja różnorodnych tekstur i materii.
- Prowadzenie szkicownika jako zapisu rysunkowego własnych poszukiwań i interpretacji rzeczywistości.
Semestr 7:
Zadania tematyczne, w których studenci podejmują próby wykorzystania zdobytych w toku studiów umiejętności w realizacjach malarskich i rysunkowych. Realizację zadań poprzedza pogłębiona praca koncepcyjna, poszukiwanie oryginalnych, interesujących i nieoczywistych rozwiązań zarówno w warstwie formalnej jak i znaczeniowej. Bazę do wykonania zadań stanowią obserwacje i szkice rzeczywistości zanotowane w pracowni jak i poza nią.
|
|
Metody dydaktyczne
|
- wykład wprowadzający, problemowy (IV rok) - ćwiczenia o charakterze pracownianym (przy indywidualnym stanowisku pracy, np. przy sztaludze) - korekta (indywidualna rozmowa ze studentem) - ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury, - autoprezentacja prac studenta w czasie przeglądów w pracowni
- udział studenta w przygotowaniu wystawy końcoworocznej
Metody ekspozycyjne: - wystawa - prezentacja multimedialna
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura obowiązkowa do przeczytania w ciągu semestrów 5 - 7:
- Rudolf Arnheim – „Sztuka i percepcja wzrokowa”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1978
- Johannes Itten - „Sztuka Barwy”, Wydawnictwo D2D, Kraków, 2015
Literatura uzupełniająca:
- M. Rzepińska, “Historia koloru”, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1983
|
|
Dodatkowe informacje
|
-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|
Zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach - przygotowanie do zajęć, rzetelność i dyskusja z prowadzącymi
|
20%
|
|
Wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny, oryginalność)
|
60 %
|
|
Frekwencja
|
20%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Na ocenę 3,0: Niskie zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (niska rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, podstawowy poziom dyskusji z prowadzącym). Niski poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny przeciętny, niski poziom oryginalności).
Na ocenę 4,0: Średnie zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (średnia rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, podstawowy poziom dyskusji z prowadzącym). Średni poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny przeciętny, średni poziom oryginalności).
Na ocenę 5,0: Duże zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, wysoki poziom dyskusji z prowadzącym). Wysoki poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (oryginalność koncepcji wysoki poziom artystyczny).
Na ocenę 5,5: Duże zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (pełna rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, wysoki poziom dyskusji z prowadzącym). Wyróżniające wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (wyróżniający poziom artystyczny, pełna oryginalność).
|
|
Data sporządzenia karty
|
14.10.2025 r.
|