|
Zakres programowy (dot. WKIRDS)
|
-brak-
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
kierunkowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
-brak-
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|
RAZEM
|
32
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
32
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
5
|
|
RAZEM
|
37
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Celem przedmiotu jest zapoznanie studenta z systemem pracy nad przygotowaniem dokumentacji kostiumograficznej oraz wykonania projektu kostiumu na zadowalającym poziomie artystycznym. Student zyskuje praktyczne umiejętności z zakresu projektowania kostiumu w oparciu o zgromadzoną dokumentację i zdobytą wiedzę na temat specyfiki realizacji kostiumu w filmie. Wykonuje ćwiczenie projektowe na podstawie opisu charakterystyki bohatera (z uwzględnieniem podanej epoki). Student samodzielnie przygotowuje prezentacje swojej pracy w formie planszy i moodboardu z inspiracjami. Doskonali umiejętność interdyscyplinarnego myślenia (zwrócenie uwagi na kontekst scenografii filmu).
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K_W03
|
mechanizmy pozwalające na realizację podejmowanych zamierzeń w zakresie scenografii i wybranych dyscyplin pokrewnych
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
K_W04
|
konteksty historyczne i kulturowe sztuk plastycznych, teatru i sztuki filmowej w odniesieniu do różnych dziedzin życia współczesnego
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
K_W10
|
powiązania oraz zależności występujące w procesie twórczym od momentu analizy tekstu dramatycznego do realizacji spektaklu teatralnego i filmu
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K_U07
|
interpretować przestrzeń oraz kostium w oparciu o własne twórcze motywacje i inspiracje
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
K_U09
|
samodzielnie postawić problem i znaleźć środki wyrazu aby go twórczo rozwiązać
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
K_U14
|
przygotować odpowiednią dokumentację źródłową w różnorakiej formie oraz dokonać analizy notatek i informacji odnoszących się do źródeł inspiracji
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K_K06
|
utrzymywania wewnętrznej motywacji oraz samodzielnej organizacji pracy
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
K_K08
|
współpracy w twórczym zespole tworzącym spektakl lub w ekipie filmowej
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
K_K11
|
efektywnego korzystania z wyobraźni, intuicji i emocjonalności w inicjacji procesu twórczego jak i w trakcie jego realizacji
|
prezentacja/korekta/przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
- Zapoznanie studenta z systemem opracowania dokumentacji kostiumograficznej;
- Zapoznanie studenta ze specyfiką kostiumu filmowego - prezentacje w oparciu o konkretne przykłady filmowe, pokazy filmów z dziedziny projektowania kostiumu filmowego, dokumentalnych;
- Samodzielny projekt kostiumu w oparciu o dokumentację i zdobytą wiedzę,
- Wypracowanie interdyscyplinarnego systemu myślenia, badania i metody kompletownia dokumentacji i poszerzania wiedzy oraz zachęcanie do poszukiwania inspiracji,
|
|
Metody dydaktyczne
|
Forma nauczania: -wykład (klasyczny, problemowy) z prezentacją multimedialną -ćwiczenia (przy indywidualnym stanowisku pracy, m.in. przy komputerze) -korekta (zbiorowa, indywidualna)
Metody ekspozycyjne: wystawa
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Historia mody, Francois Boucher, Wydawnictwo Arkady;
Getty Images Decades of the Twentieth Century, 1900's-1990's, Konemann;
O modach i strojach, Małgorzata Możdżyńska-Nawotka, Wydawnictwo Dolnośląskie;
Moda w przedwojennej Polsce, Anna Sieradzka, Wydawnictwo Naukowe PWN;
Legendarne filmy, Paolo D'Agostini, Wydawnictwo Olesiejuk;
strona internetowa: http://www.historiasztuki.com.pl/strony/009-02-00-HISTORIA-MODY.html
Literatura uzupełniająca:
Mapy wyobraźni : surrealne światy Jerzego Skarżyńskiego, Wydanie: Muzeum Śląskie;
Od spódnicy do spodni historia mody męskiej, Wydawnictwo Bosz.
Moda i kino. Kostiumy filmowe z kolekcji CeTA w Pawilonie Czterech Kopuł, Muzeum Narodowe we Wrocławiu;
Xymena Zaniewska Chwedczuk. Zapiski i rysunki, Wydawnictwo bernardinum.
|
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|
Aktywność na zajęciach, przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej, zaangażowanie w realizację zadania, obecność na zajęciach
|
Aktywność na zajęciach:10% Przygotowanie i zaprezentowanie pracy semestralnej: 60% Zaangażowanie w realizację zadania: 20% Obecność na zajęciach: 10%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
- Ocena poziomu wykonania dokumentacji scenograficznej - Umiejętność interdyscyplinarnego myślenia - Ocena stopnia zaangażowania w realizację zadania - Rzetelność wykonywania zadań - Frekwencja i punktualność
|
|
Data sporządzenia karty
|
1.10.2025
|