|
Zakres programowy (dot. WKIRDS)
|
-brak-
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
kierunkowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|
Zajęcia w pracowni
|
84
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|
RAZEM
|
132
|
|
|
Cel przedmiotu
|
• Wprowadzenie do pracy z obrazem w kontekście społecznym. • Rozwijanie umiejętności obserwacji i świadomego kadrowania rzeczywistości. • Kształtowanie podstaw odpowiedzialności etycznej w pracy z drugim człowiekiem i przestrzenią publiczną. • Rozwijanie świadomości relacji między formą a znaczeniem. • Wprowadzenie do podstawowych strategii dokumentalnych i pracy badawczej (research). • Rozwijanie umiejętności analizy i prezentacji własnego projektu artystycznego. • Wprowadzenie do pracy indywidualnej i zespołowej.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_W01
K1_W03
K1_W07
|
Osoby studenckie:
• znają podstawowe strategie pracy z obrazem w kontekście społecznym, w szczególności wybrane formy dokumentalne i działania intermedialne;
• posiadają podstawową wiedzę dotyczącą relacji między obrazem a rzeczywistością społeczną;
• rozumieją znaczenie kontekstu kulturowego i przestrzennego w procesie tworzenia projektu artystycznego;
• znają podstawowe zagadnienia etyczne związane z pracą z bohaterem i przestrzenią publiczną;
• posiadają elementarną wiedzę na temat roli autora i sposobów reprezentacji w sztuce współczesnej.
|
• bieżące konsultacje i korekty projektów; • realizacja ćwiczeń projektowych; • prezentacje etapowe i udział w dyskusjach; • przegląd semestralny; • złożenie dokumentacji projektów.
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_U01
K1_U04
K1_U16
|
Osoby studenckie:
• potrafią przeprowadzić podstawowy research i przygotować koncepcję projektu artystycznego w kontekście społecznym;
• potrafią świadomie kadrować i komponować obraz w odniesieniu do tematu oraz kontekstu;
• potrafią zrealizować krótką formę filmową, fotograficzną lub intermedialną;
• potrafią nawiązać relację z bohaterem oraz pracować z materiałem z poszanowaniem zasad etycznych;
• potrafią zaprezentować i omówić własny projekt, uzasadniając wybory formalne;
• potrafią współpracować w zespole przy realizacji zadania artystycznego.
|
• bieżące korekty indywidualne; • realizacja ćwiczeń projektowych; • prezentacje etapowe; • przegląd semestralny; • zaliczenie z oceną.
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|
K1_K01
K1_K04
K1_K12
|
Osoby studenckie:
• wykazują odpowiedzialność w pracy z bohaterem oraz przestrzenią publiczną;
• są gotowe do refleksji nad etycznymi konsekwencjami własnych działań artystycznych;
• potrafią funkcjonować w zespole, współtworząc projekt i respektując ustalone zasady współpracy;
• uczestniczą w dyskusjach nad pracami własnymi i innych osób, przyjmując konstruktywną informację zwrotną;
• rozwijają postawę uważności i empatii wobec osób oraz kontekstów społecznych, z którymi pracują.
|
• bieżące korekty i obserwacja pracy w procesie; • udział w dyskusjach i prezentacjach projektów; • realizacja projektu zespołowego; • przegląd semestralny zakończony zaliczeniem z oceną.
|
|
|
Treści programowe
|
Semestr obejmuje cztery ćwiczenia projektowe rozwijające umiejętność pracy z obrazem w kontekście społecznym. Program prowadzi od obserwacji rzeczywistości do realizacji projektu kolektywnego, kładąc nacisk na relację z bohaterem, świadomość formy oraz odpowiedzialność etyczną autora. Zajęcia obejmują konsultacje, prezentacje etapowe i analizę prac.
|
|
Metody dydaktyczne
|
• konsultacje indywidualne (korekty) prowadzone w toku realizacji ćwiczeń; • realizacja ćwiczeń projektowych w formule warsztatowej; • prezentacje etapowe i wspólna analiza prac; • dyskusje problemowe dotyczące zagadnień reprezentacji, etyki i relacji w pracy z obrazem; • przeglądy materiałów referencyjnych (filmy, projekty artystyczne); • spotkania z zaproszonymi osobami artystycznymi oraz osobami działającymi w polu sztuki i kultury (wykłady gościnne, rozmowy); • praca indywidualna oraz zespołowa nad projektem.
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura obowiązkowa
John Berger, Sposoby widzenia, Wydawnictwo Aletheia.
Susan Sontag, O fotografii, Karakter.
Mirosław Przylipiak, Poetyka kina dokumentalnego, słowo/obraz terytoria.
W. J. T. Mitchell, Czego chcą obrazy?, Narodowe Centrum Kultury (wybrane fragmenty).
Literatura uzupełniająca
Małgorzata Radkiewicz, Władza spojrzenia.
Oskar Hansen, Ku formie otwartej (fragmenty).
Georges Didi-Huberman, Obrazy mimo wszystko (wybrane fragmenty).
|
|
Dodatkowe informacje
|
Pracownia Obrazu Społecznego koncentruje się na pracy z obrazem w kontekście rzeczywistości społecznej i przestrzeni publicznej. Program oparty jest na praktyce obserwacji, budowaniu relacji oraz refleksji nad odpowiedzialnością autora.
Zajęcia wymagają aktywnego uczestnictwa, gotowości do pracy projektowej oraz zaangażowania w proces indywidualny i zespołowy.
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|
1. realizacja ćwiczeń projektowych (indywidualnych)
2. projekt zespołowy
3. aktywność i udział w konsultacjach oraz dyskusjach
4. systematyczność pracy i realizacja harmonogramu
|
1. - 50%
2. - 20%
3. - 15%
4. - 15%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Ocena końcowa uwzględnia jakość zrealizowanych ćwiczeń projektowych, stopień rozwoju w trakcie semestru, świadomość formalną i społeczną projektu oraz zaangażowanie w proces dydaktyczny.
Ocena 5,0 (bardzo dobry)
Realizacja ćwiczeń na wysokim poziomie artystycznym i merytorycznym; świadome operowanie formą; dojrzała refleksja nad kontekstem społecznym; pełna realizacja harmonogramu i aktywne uczestnictwo w zajęciach.
Ocena 4,0 (dobry)
Poprawna i konsekwentna realizacja ćwiczeń; widoczny rozwój w trakcie semestru; świadome wykorzystanie środków formalnych; regularne uczestnictwo w zajęciach.
Ocena 3,0 (dostateczny)
Zrealizowanie minimalnych wymagań programowych; podstawowa poprawność formalna; ograniczona refleksja nad kontekstem społecznym; częściowe braki w systematyczności pracy.
Ocena 2,0 (niedostateczny)
Brak realizacji wymaganych ćwiczeń lub istotne uchybienia w zakresie zaangażowania i odpowiedzialności projektowej.
|
|
Data sporządzenia karty
|
02.03.2026
|