|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
Przedmiot kształcenia kierunkowego
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
nie
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarne
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
90
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
125
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Praktyczna znajomość klasycznych technik druku wklęsłego oraz umiejętność przełożenia obrazu plastycznego na obraz graficzny tak aby był zgodny z ideą, zamysłem autora.
Doskonalenie wiedzy warsztatowej, umiejętność doboru i wykorzystania środków warsztatowych druku wklęsłego w realizacji własnych koncepcji artystycznych.
Łączenie klasycznych środków warsztatowych z zakresu grafiki wklęsłodrukowej z innymi formami ekspresji artystycznej
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_W03
K2_W06
|
Posiada zaawansowaną wiedzę ogólnoplastyczną oraz wiedzę z obszaru warsztatu graficznego i technologii druku wklęsłego oraz zna metody łączenia obrazu graficznego z innymi technikami obrazowania.
Zna zagadnienia dotyczące grafiki artystycznej oraz teorie z nią powiązane.
|
Przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_U02
K2_U04
K2_U09
K2_U12
|
Posiada umiejętność twórczego zastosowania nabytej wiedzy z zakresu warsztatu wklęsłodrukowego i potrafi świadomie łączyć z innymi technikami obrazowania graficznego przy realizacji własnych prac graficznych.
Realizuje działania twórcze w pracach graficznych jako indywidualna forma wypowiedzi artystycznej umożliwiająca uzyskanie odbitki graficznej będącej wynikiem zamysłu twórczego, wrażliwości artystycznej, wiedzy i umiejętności warsztatowej.
W oparciu o przedstawiony materiał plastyczny w sposób samodzielny i kreatywny podejmuje decyzje odnośnie do wyboru rozwiązań warsztatowych w realizacji graficznej.
Podejmuje wyzwania technologiczne, zdobywa nowe umiejętności zmierzające do pogłębiania wiedzy warsztatowej i rozwija ją w celu uzyskania oryginalnego dzieła graficznego.
|
Korekta
Przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_K06
|
Samodzielnie analizuje swoje poczynania twórcze i postępy. Posiada umiejętność merytorycznej samooceny własnej twórczości i poddaje swoje prace ocenie innych,
|
przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
1. Wybór projektu w drodze indywidualnej rozmowy oraz omówienie potencjalnych rozwiązań technologicznych.
2. Przygotowanie matryc, zastosowanie odpowiedniej technologii oraz konsekwentne jej opracowanie.
3. Kreatywne metody druku.
4. Intensywny nadzór technologiczny w trakcie pracy na każdym etapie realizacji
5. Omówienie końcowych rezultatów indywidualne i zbiorowo.
|
|
Metody dydaktyczne
|
-rozmowa indywidualna- wybór projektu do realizacji z przedstawionego materiału plastycznego
- omawianie zamysłu twórczego.
-omówienie realizacji warsztatowych, plan technologicznych rozwiązań
-wsparcie i nadzór technologiczny w trakcie pracy nad matrycą graficzną
-korekta bieżąca, analiza pracy studenta,
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Lektury obowiązkowe: Stefan Jakucewicz, Svitlana Khadzhynova, ARTYSTYCZNE TECHNIKI GRAFICZNE , Politechnika Łódzka, 2017 (Dostępna w sieci: file:///E:/Users/Dziekan/Downloads/Artyst_techn_graficz_Jakucewicz_2016.pdf)
Lektury uzupełniające: J. Catafal, C. Oliva, Techniki graficzne, Arkady, Warszawa, 2004 Zbyněk, Techniki graficzne dla każdego, Grupa Wydawnicza Read Me, Warszawa,2007. Judy Martin, Encyclopedia of Printmaking Techniques, Search Press Ltd, 2018, 17 Bill Fick, Printmaking Second Edition, Laurence King Publishing, 2015, 256 str.
|
|
Dodatkowe informacje
|
Uczestnictwo w wystawach i przeglądach grafiki artystycznej.
Śledzenie ważniejszych wydarzeń artystycznych w kraju i za granicą przy wykorzystaniu mediów cyfrowych- internet, social media.
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Kreatywność projektu
Kreatywność w posługiwaniu się technologią graficzną
Aktywność na zajęciach
|
40%
40%
20%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Podstawą oceniania jest aktywny udział w zajęciach, sprawność manualna i warsztatowa, zaangażowanie, poczynione postępy, systematyczna praca, kreatywność artystyczna, samodzielność i dojrzałość twórcza. Ocenie podlegają prace realizowane semestralnie.
Na ocenę 2,0: nie osiągnął zakładanych efektów uczenia się. Brak aktywności, nie uczestniczy w zajęciach i przeglądach.
Na ocenę 3,0: osiągnięcie zakładanych efektów uczenia się z pominięciem niektórych istotnych aspektów z zakresu grafiki warsztatowej, mała aktywność w zajęciach, niski poziom wykonanych prac, brak postępów.
Na ocenę 4,0: osiągnięcie zakładanych efektów uczenia się, udział w zajęciach, sprawność warsztatowa, systematyczna praca.
Na ocenę 5,0: osiągnięcie zakładanych efektów uczenia się. Kreatywność, ponadprzeciętna sprawność warsztatowa, wiedza o środkach warsztatowych i formalnych umożliwiających świadomą kreację artystyczną. Aktywny udział w zajęciach, zaangażowanie, poczynione postępy i systematyczna praca.
Na ocenę 5,5: spektakularne postępy oraz systematyczny, kreatywny rozwój, pełen własnych pomysłów ideowych i formalnych. Wysokie zaangażowanie wykraczające poza obszar warsztatu.
|
|
Data sporządzenia karty
|
19.02.2026
|
