|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
kierunkowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
140
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
140
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
310
|
|
RAZEM
|
450
|
|
|
Cel przedmiotu
|
- Przygotowanie dyplomowej pracy magisterskiej w oparciu o wiedzę, umiejętności i kompetencje zdobyte w czasie studiów
- Indywidualne poszukiwanie odpowiedzi i opracowywanie rozwiązań na coraz to nowe zagadnienia projektowe pojawiające się w toku pracy dyplomowej
- Wypracowanie umiejętności holistycznego myślenia projektowego, pozwalającego na interdyscyplinarne opracowanie projektu
- Właściwe sformułowanie problemu projektu dyplomowego i umotywowane podejmowanie decyzji w trakcie prac projektowych oraz uzasadnienie podjętych działań i zastosowanych rozwiązań w obliczu konfrontacji różnych postaw projektowych
- Opracowywanie własnego indywidualnego sposobu przedstawiania atmosfery przestrzeni w sposób właściwy dla wybranego w opracowaniu dyplomowym zagadnienia oraz opanowanie środków prezentacji graficznej projektu,
- Dobór odpowiednich rozwiązań technologicznych i materiałowych, poprawne opracowanie funkcji i scenariusza przestrzeni
- Zwrócenie uwagi na problematykę inkluzywności, dostępności, empatię w projektowaniu i wielozmysłową percepcję odbiorcy w budowaniu środowisk wystawienniczych
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_W01
|
W1 - posiada dogłębną wiedzę z zakresu: teorii sztuki i sztuki współczesnej konieczną do zrealizowania pracy projektowej w obranej specjalności i posiadaną wiedzę potrafi świadomie wykorzystać w zawodzie architekta wnętrz
|
przegląd, korekta
|
|
K2_W04
|
W2 - Posiada pogłębioną wiedzę na temat technologii stosowanych w projektowaniu ekspozycji oraz ich rozwoju, w szczególności w zakresie materiałów, konstrukcji, oświetlenia, multimediów i interaktywnych narzędzi wystawienniczych. Rozumie wpływ postępu technologicznego na kształtowanie przestrzeni ekspozycyjnych oraz rolę innowacyjnych rozwiązań w procesie projektowym, co umożliwia świadome integrowanie technologii z koncepcją artystyczną i funkcjonalną projektu.
|
przegląd, korekta
|
|
K2_W02
|
W3 - Posiada pogłębioną i uporządkowaną wiedzę dotyczącą teoretycznych i praktycznych aspektów projektowania ekspozycji, w tym zaawansowanych zagadnień związanych z kształtowaniem narracji przestrzennej, percepcją i doświadczeniem odbiorcy, a także relacjami między formą, funkcją i kontekstem kulturowym. Rozumie złożone uwarunkowania projektowania przestrzeni wystawienniczych oraz ich interdyscyplinarny charakter, co pozwala na świadome formułowanie i rozwiązywanie złożonych problemów projektowych w obszarze architektury wnętrz.
|
przegląd, korekta
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_U01
|
U1 potrafi tworzyć i realizować autorskie koncepcje artystyczne stosując oryginalne i nowatorskie środki wypowiedzi w oparciu o wiedzę, zarówno teorię jak i metodologię w zakresie projektowania przestrzeni wystawienniczych
|
przegląd, korekta
|
|
K2_U03
|
U2 potrafi w profesjonalny sposób wykonać autorski projekt koncepcyjny z dziedziny wystawiennictwa, potrafi powiązać funkcje wnętrza z pokazem wystawienniczym w sprawnie działający układ przestrzeni wielofunkcyjnych tworząc projekt o wysokim stopniu złożoności z uwzględnieniem wymagań estetycznych technicznych i społecznych
|
przegląd, korekta
|
|
K2_U07
|
U3 Potrafi przygotować i zorganizować realizację procesu projektowego w stopniu poszerzonym o umiejętność zarządzania zespołem.
|
przegląd, korekta
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_K01
|
K1: Jest gotów do krytycznej analizy i oceny treści oraz zjawisk związanych z projektowaniem ekspozycji, dostrzegając znaczenie wiedzy teoretycznej i praktycznej w rozwiązywaniu złożonych problemów projektowych. Wykazuje gotowość do konfrontowania własnych koncepcji z opiniami ekspertów oraz do korzystania z konsultacji specjalistycznych w sytuacjach wymagających pogłębionej wiedzy, zachowując przy tym refleksyjność i odpowiedzialność za podejmowane decyzje projektowe.
|
przegląd, korekta
|
|
K2_K04
|
K2: Jest gotów do odpowiedzialnego pełnienia roli projektanta przestrzeni ekspozycyjnych, z uwzględnieniem zmieniających się potrzeb społecznych i kulturowych. Wykazuje postawę zaangażowania w rozwój dyscypliny oraz świadomie kształtuje etos zawodu, przestrzegając zasad etyki zawodowej i promując ich stosowanie w praktyce projektowej, także w kontekście współpracy interdyscyplinarnej i odpowiedzialności za odbiorcę oraz przestrzeń publiczną.
|
przegląd, korekta
|
|
|
Treści programowe
|
Treści programowe służą przygotowaniu studentów do opracowania i realizacji pracy dyplomowej magisterskiej w zakresie projektowania przestrzeni ekspozycyjnych. Studenci wykorzystują zdobyte w toku studiów w ramach przedmiotu: umiejętności analizy, koncepcji i realizacji projektów wystawienniczych, uwzględniając aspekty funkcjonalne, estetyczne, technologiczne oraz użytkowe, zwracając uwagę na problematykę dostępności w przestrzeniach użyteczności publicznej.
Treści programowe obejmują m. in.: metodykę prowadzenia badań i analizy źródeł, wybór i kryteria doboru tematu pracy dyplomowej, definiowanie problemu projektowego, analizę kontekstu i użytkowników, studium przypadków, omówienie technik i materiałów stosowanych w ekspozycjach, zasady budowania koncepcji przestrzennej i narracyjnej wystawy, projektowania ścieżek zwiedzania i układu przestrzeni, opracowania rysunków technicznych i specyfikacji materiałowej, przegląd technologii i innowacyjnych rozwiązań ekspozycyjnych, zastosowania multimediów i interaktywności w projekcie, techniki skutecznej prezentacji projektu.
|
|
Metody dydaktyczne
|
wykład, indywidualne projekty studenckie, ćwiczenia, dyskusja, korekta
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura podstawowa:
• J. Lorenc, L. Skolnick, C. Berger, „Czym jest projektowanie wystaw?”, ABE Dom Wydawniczy, Warszawa 2008
• E. Neufert, „Podręcznik projektowania architektoniczno- budowlanego”, Arkady,2010
• J. Pile, „Historia wnętrz”, Arkady, 2010
• G. Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968
• Czasopisma: Area, Domus, 2+3D, Architektura
• Exhibition design, Daab 2009, ISBN: 978-3-86654-062-0
• P. Barłóg, Przestrzeń realna i wirtualna w wystawiennictwie muzealnym, Uniwersytet Artystyczny w Poznaniu 2013, ISBN: 978-83- 63533-13-7
• A. Kiciński, Muzea. Zagadnienia rozwoju i projektowania. Polska perspektywa, Oficyna Wydawnicza Politechniki Warszawskiej, Warszawa 2011, ISBN: 978-83-7207-914-5
• J. Bronowski, Potęga wyobraźni, Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1988
Literatura uzupełniająca:
• F. Springer, 13 Pięter, Karakter
• I. Calvino, Wykłady amerykańskie, Czuły barbarzyńca, Warszawa
2002, ISBN 978-83-60318-69-0
• I. Calvino, Niewidzialne miasta,PIW Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 2023
|
|
Dodatkowe informacje
|
wysoko zaliczone przedmioty kierunkowe objęte programem studiów I stopnia, wiedza na temat historii wystawiennictwa oraz współczesnych rozwiązań
wystawienniczych w Polsce i na świecie, umiejętność konstruktywnej analizy procesu projektowego i realizacji projektów wielobranżowych, wysoki poziom umiejętności sporządzania graficznej prezentacji projektu,
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
wkład pracy, progres pracy projektowej, frekwencja
|
25%
|
|
funkcjonalność i atrakcyjność przyjętych rozwiązań
|
25%
|
|
Oryginalność i innowacyjność projektu
|
25%
|
|
Czytelność i atrakcyjność prezentacji
|
25%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
na ocenę 3,0:
Osiągnięcie w stopniu podstawowym większości wymaganych efektów uczenia się z pominięciem mniej istotnych aspektów. Uzyskanie min. 50% łącznej punktacji z kryteriów oceny (składowe oceny 1-4). Frekwencja: ponad 6 nieobecności w semestrze.
na ocenę 3,5:
Osiągnięcie w stopniu podstawowym wszystkich wymaganych efektów uczenia się. Uzyskanie min. 60% łącznej punktacji z kryteriów oceny (składowe oceny 1-4). Frekwencja: ponad 6 nieobecności w semestrze.
na ocenę 4,0:
Osiągnięcie w stopniu zaawansowanym części wymaganych efektów uczenia się z pominięciem mniej istotnych aspektów. Uzyskanie min. 70% łącznej punktacji z kryteriów oceny (składowe oceny 1-4). Frekwencja: do 6 nieobecności w semestrze.
na ocenę 4,5:
Osiągnięcie w stopniu zaawansowanym większości wymaganych efektów uczenia się z pominięciem niektórych mało istotnych aspektów. Uzyskanie min. 80% łącznej punktacji z kryteriów oceny (składowe oceny 1-4). Frekwencja: do 6 nieobecności w semestrze.
na ocenę 5,0:
Osiągnięcie w stopniu zaawansowanym wszystkich wymaganych efektów uczenia się. Uzyskanie min. 90% łącznej punktacji z kryteriów oceny (składowe oceny 1-4). Frekwencja: do 3 nieobecności w semestrze.
na ocenę 5,5:
Osiągnięcie w stopniu zaawansowanym wszystkich wymaganych efektów uczenia się. Wiedza umiejętności i kompetencje na poziomie wykraczającym ponad wymagania programowe. Uzyskanie min. 100% łącznej punktacji z kryteriów oceny (składowe oceny 1-4). Frekwencja: do 3 nieobecności w semestrze.
|
|
Data sporządzenia karty
|
luty 2025
|
