ECTS Catalogue

I Painting Studio

Pedagogue: dr hab. Dariusz Vasina
Assistant(s): dr Katarzyna Skrobiszewska

Field Description
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

do wyboru

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki lack of data
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 84
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 84
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 66
RAZEM 150
Cel przedmiotu

Student/studentka powinien mieć świadomość własnej, indywidualnej drogi artystycznej, rozwijania własnej osobowości, wykorzystywania w tym celu nabytych umiejętności, jednocześnie nie obawiać się eksperymentowania, próbowania nowych form wypowiedzi.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W01

Dysponuje zaawansowaną wiedzą o środkach ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi niezbędnymi do realizacji prac malarskich

 

Ćwiczenia / przegląd

K2_W02

Zna zagadnienia historyczne i teoretyczne powiązane z technikami wykorzystywanymi

w pracowni malarstwa

 

Korekta / ćwiczenia

K2_W06

Ma świadomość wzajemnych relacji zachodzących pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi aspektami studiowania malarstwa, posiada zdolność do syntezy tych obszarów

Korekta / ćwiczenia

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U03

Podczas ćwiczeń realizowanych w pracowni w sposób kreatywny i swobodny podejmuje kształtowanie własnego, niezależnego języka wypowiedzi artystycznej

Ćwiczenia / korekta

K2_U08

Wyszukuje, analizuje i selekcjonuje informacje źródłowe, jako wiedzę niezbędną do realizacji prowadzonego projektu

 

Ćwiczenia / przegląd / korekta

K2_U09

Stosuje adekwatnie dobrane środki techniczne i technologiczne do realizacji poruszanych tematów w pracowni

Ćwiczenia / korekta

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K02

Podczas tworzenia prac malarskich, a także w ramach przeprowadzanych konwersacji na temat własnej praktyki artystycznej używa kompetentnej i samodzielnej analizy zdobytej wiedzy

Ćwiczenia / korekta

Treści programowe

Od studenta/studentki wymaga się intensywnych poszukiwań własnej, indywidualnej drogi artystycznej, rozwijania własnej osobowości, wykorzystywania w tym celu nabytych umiejętności. Student/studentka powinien biegle posługiwać się wybranym przez siebie medium, mieć biegle opanowane zdolności manualne potrzebne do praktykowania własnej, wybranej stylistyki, jednocześnie nie obawiać się eksperymentowania, próbowania nowych form wypowiedzi. Treści kształcenia są ściśle zależne od indywidualności każdego studenta/studentki.

Metody dydaktyczne

Program na roku czwartym kładzie główny nacisk na pracę własną, na rozwój indywidualny. Student/studentka jest zobowiązany/zobowiązana do systematycznej pracy w domu lub wg życzenia w pracowni. Czwarty rok służy ugruntowaniu postaw artystycznych, świadomości własnych wyborów i celów.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Vitamin D, D2, D3 – New Perspective in Drawing, Phaidon, London/New York

Vitamin P, P2 – New Perspective in Painting, Phaidon, London/New York

Sztuka w Polsce 1945-2005, Anda Rottenberg, Wydawnictwo Piotra Marciszuka STENTOR

Słownik kierunków, ruchów i kluczowych pojęć sztuki drugiej połowy XX wieku, Marcin Giżycki, wyd. słowo/obraz terytoria, 2002

Dodatkowe informacje

Lektury są dostępne w kantorku pracowni malarskich i rysunkowych Wydz. Grafiki, ul. Syrokomli 21, po uprzednim poinformowaniu prowadzącego o chęci skorzystania z lektury lub w Bibliotece Głównej ASP.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Aktywność i systematyczność pracy 10%
Kontakt z prowadzącymi / konsultacje 10%
Przygotowanie koncepcyjne ćwiczeń 20%
Realizacja ćwiczeń 60%
Kryteria i skala ocen

Oceniana jest sprawność warsztatowa w zależności od wybranej stylistyki, kreatywność, wrażliwość, samodzielność myślenia, aktywność, systematyczność, poczynione postępy, konsekwencja w dążeniu do wytyczonych celów, frekwencja, realizacja wcześniej zaplanowanych zamierzeń.

Oczekiwane jest zrealizowanie w semestrze wcześniej ustalonego z prowadzącymi indywidualnego planu pracy. W trakcie trwania semestru obowiązują minimum 3 konsultacje.

Skala ocen:

2 - brak aktywności, brak postępów, znikoma obecność na zajęciach, brak zaliczenia

3 - studentka/student wykonał minimum pracy, znikomy postęp, dopuszczalny brak jednego, obowiązującego ćwiczenia.

4 - wykonane wszystkie obowiązujące ćwiczenia w stopniu dobrym, koncepcja i wykonanie zadowalające

4+ - prace wykonane przez studentkę/studenta wykraczają poza poziom akceptowalny, zaangażowanie zadowalające

5 - duże zaangażowanie studenta, koncepcja i wykonanie prac spełniające wysokie, ponad przeciętne standardy

5+ - wysokie zaangażowanie studentki/studenta skutkujące ponad przeciętnymi wynikami, ponadprzeciętną ilościa prac, wykonanie prac wybitnych pod względem koncepcji i formy

Data sporządzenia karty

19.03.2026



Studies List

studies status time[h] ECTS form pass
Graphic Arts s.8 ch 84 6 Sc 84h
Sc [C]
Sc [Rev]


Semester 2025/26-SS (WS-winter semester,SS-summer semester)
Course code: #50.33211