|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
kierunkowy
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
TAK
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Wykład
|
40
|
|
|
Zajęcia w pracowni
|
40
|
|
|
Ćwiczenia (w tym laboratoria, warsztaty, lektoraty)
|
48
|
|
|
RAZEM
|
128
|
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
40
|
|
RAZEM
|
168
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Wspomaganie realizacji samodzielnej pracy nad dziełem o charakterze performance – akcji artystycznej, autorskiej wypowiedzi na temat akcji artystycznej i jej kontekstu, komentarza do tej problematyki lub zapisu działania performerskiego; realizacja pracy dyplomowej – licencjackiej i przygotowanie do jej obrony.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_W01
|
Kończący kurs powinni posiadać wiedzę dotyczącą istotnych – historycznych i współczesnych - prac artystycznych związanych ze sztuką performance, jej genezą i ewolucją, jak również ogólną wiedzę dotyczącą środków ekspresji sztuk wizualnych, muzyki, filmu, wideo, multimediów, technologii informatycznych.
|
przegląd
|
|
K1_W07
|
Kończący kurs powinni posiadać szeroką wiedzę i doświadczenie w projektowaniu realizacji działań artystycznych, opierającą się na zróżnicowanych stylistycznie, formalnie i technologicznie koncepcjach, przy swobodnym jej wykorzystaniu w procesach poznawczych wyobraźni, intuicji i ekspresji własnej.
|
przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_U01
|
Kończący kurs potrafi wykonać projekt, scenariusz, scenopis i instrukcje wykonawcze autorskich zdarzeń czasowych, potrafi je zorganizować, wykonać i fachowo, profesjonalnie zdokumentować.
|
przegląd
|
|
K1_U14
|
Kończący kurs potrafi dokonać w mowie i piśmie krytycznej analizy i interpretacji prac artystycznych o charakterze dzieł sztuki performance własnego autorstwa i autorstwa innych osób.
|
przegląd
|
|
K1_U16
|
Kończący kurs potrafi zrealizować samodzielne, autorskie dzieło posiadające cechy oryginalności, oraz przy pomocy adekwatnych środków dokonać jego publicznej prezentacji i obrony
|
przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_K07
|
Kończący kurs jest zdolny do podjęcia pracy w zespole, do organizowania takiej pracy, udziału w niej, oraz do przejmowania w zespołach takich inicjatywy.
|
przegląd
|
|
K1_K07
|
Kończący kurs jest zdolny do podjęcia współpracy z osobami fizycznymi i isntytucjami sztuki, potrafi wyłożyć swoje racje i negocjować realizację własnych prac artystycznych.
|
przegląd
|
|
K1_K04
|
Kończący kurs powinni mieć w zakresie specjalizacji na tyle ugruntowaną wiedzę i praktykę, by czuć się pewnie biorąc udział w dyskusjach, publicznych dysputach dotyczących zagadnień sztuki performance, jej funkcji, a zwłaszcza metod i aspektów angażujących widza i publiczność.
|
przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
– Ćwiczenia z zakresu reinterpretacji przykłądowych dzieł i adaptacji ich form oraz metod do wyrażania własnych treści
– Ćwiczenia w zakresie dokumentacji technicznej zdarzen czasowych
– Ćwiczenia w zakresie edycji i form redakcji mediów strumieniowych
– Ćwiczenia z zakresu interpretacji i artykulacji własnych emocji i potrzeb – uzewnętrzniania tych emocji i potrzeb
– Ćwiczenia z zakresu adaptacji nieopanowanych środków wyrazu i mediów, połączone z analizą ich adekwatności semantycznej i formalnej
– Ćwiczenia w adaptacji środków ekspresji do warunków otoczenia, dostępnych środków technicznych i otaczających instytucji
– Ćwiczenia w zakresie mediacji z otoczeniem
– Ćwiczenia w prezentacji publicznej własnychy propozycji artystycznych.
|
|
Metody dydaktyczne
|
Wykłady z prezentacjami i komentarzem, często poszerzone w formę konwersatorium, warsztaty i ćwiczenia problemowe,
indywidulana praca własna, oparta na indywidulanych krytykach
krytyki publiczne, publiczna prezentacja prac, ekspozycja.
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Sztuka performance – Rose Lee Goldberg
|
|
Dodatkowe informacje
|
lack of data
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Obecność
|
50%
|
|
zaprezentowanie pracy dyplomowej
|
50%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
na ocenę 3,0: wymagane minimum 60% obecności oraz aktywności 65%
na ocenę 4,0: wymagane minimum 75% obecności oraz aktywności 80%
na ocenę 5,0: wymagane minimum 90% obecności oraz aktywności 90%
na ocenę 5,5: wymagane minimum 100% obecności oraz aktywności 100%
|
|
Data sporządzenia karty
|
17.02.2025
|
