|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
- do wyboru
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
TAK
|
|
Sposób realizacji
|
- stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
42
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
42
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
33
|
|
RAZEM
|
75
|
|
|
Cel przedmiotu
|
- Przyswojenie pojęć i zagadnień dyscypliny, poznanie i pogłębienie znajomości warsztatu plastycznego.
- Studia nad złożonymi zależnościami formy, barwy i światła w zróżnicowanej przestrzeni.
- Zadania tematyczne uwzględniające doskonalenie umiejętności świadomej obserwacji form i zjawisk natury. Odtwarzanie, synteza i
interpretacja jako czynniki rozwijające indywidualną wrażliwość studenta.Ćwiczenie umiejętności dokonywania wyborów
odpowiednich środków formalnych i warsztatowych w procesie koncepcyjnym.
- Nabycie praktycznej umiejętności operowania barwą oraz komponowania na płaszczyźnie.
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_W01
|
W1. Posiada zaawansowaną wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą studyjną oraz interpretacją realizowanego tematu w zakresie rysunku i malarstwa. Zna metody oraz teorie stanowiące wiedzę ogólną i podstawy teoretyczne działań doskonalących warsztat, uzupełnione o zagadnienia dotyczące proporcji, kompozycji, relacji i znaczenia barw w procesie studiowania z natury oraz kreacji własnej na zadany temat.
|
Korekta, przegląd
|
|
K1_W02
|
W2. Zna i rozumie zasady dotyczące realizacji prac artystycznych z zakresu rysunku i malarstwa ze szczególnym naciskiem na problemy związane z percepcją przestrzeni, światła i barwy. Zdobyta wiedza pozwala na dobór właściwych środków ekspresji w kontekście zagadnień dotyczących architektury wnętrz.
|
Korekta, przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_U02
|
U1. Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa. Świadomie wykorzystuje i dysponuje określonymi środkami wyrazu, umiejętnie dobiera narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych w obszarze różnych technik rysunkowych i malarskich.
|
Korekta, przegląd
|
|
K1_U04
|
U2. Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną a także świadomego wykorzystania swoich dotychczasowych doświadczeń artystycznych.
|
Korekta, przegląd
|
|
K1_U05
|
U3. Potrafi korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację autorskich koncepcji artystycznych w zakresie szeroko pojętego rysunku i malarstwa oraz stosować efektywne techniki ćwiczenia i doskonalenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez samodzielne szkicowanie i notowanie otaczającej rzeczywistości.
|
Korekta, przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_K04
|
K1. Jest gotów do samodzielnej realizacji prac w zakresie studium z natury oraz realizacji autorskich koncepcji na zadany temat, w technikach rysunkowych i malarskich. Wykazuje umiejętność wyszukiwania potrzebnych materiałów pomocniczych, źródeł inspiracji oraz odpowiednio je interpretuje. Potrafi przekształcać pomysły w konkretne koncepcje i działania. Umiejętnie planuje i organizuje pracę.
|
Korekta, przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
- Studium Światła. Realizacja rysunkowa i malarska na podstawie ustawionej w pracowni instalacji. Szczególna uwaga poświęcona jest obserwacji i analizie wizualnych oddziaływań światła z barwą, formą, konstrukcją oraz różnorodną materią w obrębie obserwowanej sytuacji. Kompozycje powinny wykraczać poza odtwórczy, realistyczny zapis obserwowanej rzeczywistości, stając się indywidualnymi, oryginalnymi interpretacjami, poprzedzonymi pogłębioną pracą koncepcyjną. W toku pracy nad szkicami wskazane jest stosowanie wielorakich przetworzeń obserwowanej rzeczywistości, takich jak kadrowanie, wybór i alternatywne łączenie fragmentów, cięcia, obroty, zmiany skali, łączenie konwencji, itp.
- Prowadzenie szkicownika jako zapisu rysunkowego własnych poszukiwań i interpretacji rzeczywistości.
|
|
Metody dydaktyczne
|
- wykład wprowadzający, problemowy,
- ćwiczenia o charakterze pracownianym (przy indywidualnym stanowisku pracy,
np. przy sztaludze)
- korekta (indywidualna rozmowa ze studentem)
- ćwiczenie praktyczne oparte o analizę natury,
- autoprezentacja prac studenta w czasie przeglądów w pracowni
- udział studenta w przygotowaniu wystawy końcoworocznej
Metody ekspozycyjne:
- wystawa
- prezentacja multimedialna
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Literatura obowiązkowa do przeczytania w ciągu semestrów 5 - 7:
- Rudolf Arnheim – „Sztuka i percepcja wzrokowa”, Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1978
- Johannes Itten - „Sztuka Barwy”, Wydawnictwo D2D, Kraków, 2015
Literatura uzupełniająca:
- M. Rzepińska, “Historia koloru”, Wydawnictwo Literackie, Kraków 1983
|
|
Dodatkowe informacje
|
-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach - przygotowanie do zajęć, rzetelność i dyskusja z prowadzącymi
|
20%
|
|
Wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny, oryginalność)
|
60 %
|
|
Frekwencja
|
20 %
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Na ocenę 3,0: Niskie zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (niska rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, podstawowy poziom dyskusji z prowadzącym). Niski poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny przeciętny, niski poziom oryginalności).
Na ocenę 4,0: Średnie zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (średnia rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, podstawowy poziom dyskusji z prowadzącym). Średni poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny przeciętny, średni poziom oryginalności).
Na ocenę 5,0: Duże zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, wysoki poziom dyskusji z prowadzącym). Wysoki poziom wykonania i jakości realizacji prac semestralnych (oryginalność koncepcji wysoki poziom artystyczny).
Na ocenę 5,5: Duże zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach (pełna rzetelność i systematyczność w przygotowaniu do zajęć, wysoki poziom dyskusji z prowadzącym). Wyróżniające wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (wyróżniający poziom artystyczny, pełna oryginalność).
|
|
Data sporządzenia karty
|
05.03.2026 r.
|
