|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
do wyboru
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
nie
|
|
Sposób realizacji
|
stacjonarne
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
32
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
4
|
|
|
Cel przedmiotu
|
Zapoznawanie studenta z wariantami tworzenia klasycznych technik graficznych i metodami druku artystycznego Ćwiczenie praktyczno-warsztatowe z zastosowaniem klasycznych technik graficznych oraz dostosowywanie plastycznych możliwości warsztatu graficznego do indywidualnego artystycznego celu.Doskonalenie wiedzy warsztatowej, umiejętność doboru i wykorzystania środków warsztatowych druku wklęsłego w realizacji własnych koncepcji artystycznych.
Łączenie klasycznych środków warsztatowych z zakresu grafiki wklęsłodrukowej z innymi formami ekspresji artystycznej
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_W01
K2_W02
|
Posiada wiedzę ogólnoplastyczną oraz wiedzę z obszaru warsztatu graficznego i technologii
Zna historię sztuki, szczególnie zagadnienia dotyczące grafiki artystycznej oraz teorie z nią powiązane.
|
Ćwiczenia
przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_U01
K2_U03
K2_U05
K2_U08
K2_U09
K2_U11
|
Umie zasadnie wykorzystywać nabytą wiedzę z zakresu sztuk plastycznych, teorii i historii sztuki przy tworzeniu wymaganych realizacji warsztatowych
Kreatywnie i odważnie bada oraz wykorzystuje możliwości warsztatu graficznego
Posługuje się sprawnie narzędziami warsztatu graficznego przynależnego danej technice grafiki
artystycznej
W sposób kreatywny i analityczny przetwarza zdobyte informacje źródłowe oraz inspiracje zaobserwowane w otoczeniu przy realizacji własnego projektu warsztatowego.
Używa trafnych środków warsztatowych i adekwatnej technologii do realizacji zadania technologicznego
Podejmuje coraz odważniejsze wyzwania technologiczne polegające na wykorzystywaniu cyfrowych mediów do przetwarzania i kreacji obrazu
|
Korekta, ćwiczenia Przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K2_K02
|
Samodzielnie analizuje swoje poczynania twórcze i postępy własnych praktyk artystycznych potrafiąc je coraz trafniej werbalizować .
|
przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
Zadania polegają na praktycznym doświadczeniu i badaniu zróżnicowanych wariantów warsztatowych w oparciu o indywidualnie zaproponowaną wizję, wyobrażenie plastyczne (szkice, projekty, wizualizacje cyfrowe).
1. Wykład wprowadzający w kurs, nakreślający technologię warsztatu graficznego oraz przykłady realizacji.
2. Wybór projektu w drodze indywidualnej rozmowy oraz omówienie potencjalnych rozwiązań technologicznych.
3. Przygotowanie matryc, zastosowanie odpowiedniej technologii oraz konsekwentne jej opracowanie. Umiejętność przełożenia projektów na serię technik graficznych lub jedną zasadnie wybraną.
4. Kreatywne metody druku.
5. intensywny nadzór technologiczny w trakcie pracy na każdym etapie realizacji
6. Omówienie końcowych rezultatów indywidualne i zbiorowo.
|
|
Metody dydaktyczne
|
Obszerny wykład wprowadzający, szczegółowy opis technologii graficznej oraz specyfiki języka grafiki artystycznej
Rozmowa indywidualna- wybór projektu, omawianie intencji twórczej.
Realizacje warsztatowe, plan technologicznych rozwiązań
Wsparcie i nadzór technologiczny
Korekta bieżąca, analiza pracy studenta.
Przegląd dokonań
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
Lektury obowiązkowe:
-GRAFIKA ARTYSTYCZNA, podręcznik warsztatowy. Wydawca: Akademia Sztuk Pięknych w Poznaniu. Wydział Grafiki, 2007 r.
Lektury uzupełniające: -J. Catafal, C. Oliva, Techniki graficzne, Arkady, Warszawa, 2004 - Zbyněk, Techniki graficzne dla każdego, Grupa Wydawnicza Read Me, Warszawa,2007. -Judy Martin, Encyclopedia of Printmaking Techniques, Search Press Ltd, 2018, 17
|
|
Dodatkowe informacje
|
Oczekiwane zainteresowanie wydarzeniami graficznymi w kraju i za granicą. Uczestnictwo w wystawach i przeglądach grafiki artystycznej
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Kreatywność projektu
Kreatywność w posługiwaniu się technologią graficzną
Aktywność na zajęciach
|
40%
40%
20%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
Podstawą oceniania jest aktywny udział w zajęciach, sprawność manualna i warsztatowa, zaangażowanie, poczynione postępy, systematyczna praca, kreatywność artystyczna, samodzielność i dojrzałość twórcza. Ocenie podlegają prace realizowane semestralnie.
Na ocenę 2,0: nie osiągnął zakładanych efektów uczenia się. Brak aktywności, nie uczestniczy w zajęciach i przeglądach.
Na ocenę 3,0: osiągnięcie zakładanych efektów uczenia się z pominięciem niektórych istotnych aspektów z zakresu grafiki warsztatowej, mała aktywność w zajęciach, niski poziom wykonanych prac, brak postępów.
Na ocenę 4,0: osiągnięcie zakładanych efektów uczenia się, udział w zajęciach, sprawność warsztatowa, systematyczna praca.
Na ocenę 5,0: osiągnięcie zakładanych efektów uczenia się. Kreatywność, ponadprzeciętna sprawność warsztatowa, wiedza o środkach warsztatowych i formalnych umożliwiających świadomą kreację artystyczną. Aktywny udział w zajęciach, zaangażowanie, poczynione postępy i systematyczna praca.
Na ocenę 5,5: spektakularne postępy oraz systematyczny, kreatywny rozwój, pełen własnych pomysłów ideowych i formalnych. Wysokie zaangażowanie wykraczające poza obszar warsztatu.
|
|
Data sporządzenia karty
|
19.02.2026
|
