Katalog ECTS

Pracownia Narracji Wizualnej

Pedagog: dr Jakub Woynarowski
Asystent/ci: dr Maja Starakiewicz

Pole Opis
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

kierunkowe (przedmiot do wyboru)

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki NIE
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 270 0
RAZEM 270 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 270
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 180
RAZEM 450
Cel przedmiotu

Osoba studiująca pogłębia umiejętność świadomego budowania złożonej wypowiedzi artystycznej o charakterze narracyjnym. Doskonali umiejętności doboru i wykorzystania adekwatnych środków formalnych w realizacji własnych koncepcji artystycznych. Kształtuje indywidualny język wypowiedzi artystycznej. Przy wyborze Pracowni Narracji Wizualnej jako przedmiotu kierunkowego – osoba studiująca realizuje pracę dyplomową stanowiącą indywidualną i złożoną formę wypowiedzi artystycznej.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_W06

Osoba studiująca wykazuje się wiedzą dotyczącą związków między warstwą teoretyczną i praktyczną przedsięwzięć z obszaru narracji wizualnej oraz umiejętnością twórczego połączenia obu tych aspektów.

korekty, ćwiczenia, przeglądy

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_U02

Osoba studiująca wykazuje się umiejętnością dokonywania niezależnych i kreatywnych wyborów dotyczących środków artystycznego wyrazu w obszarze narracji wizualnej, a także zdolnością do syntezy tego obszaru z innymi dziedzinami aktywności twórczej.

korekty, ćwiczenia, przeglądy

K2_U06

Osoba studiująca wykazuje się umiejętnością kooperacji w ramach zespołów realizujących interdyscyplinarne projekty z obszaru narracji wizualnej.

korekty, ćwiczenia, przeglądy

K2_U13

Osoba studiująca posiada umiejętność formułowania komunikatów o charakterze werbalnym lub interdyscyplinarnym, umożliwiających kontekstualizację w procesie odbiorczym własnych realizacji z obszaru narracji wizualnej.

korekty, ćwiczenia, przeglądy

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

K2_K07

Osoba studiująca wykazuje się gotowością do analizy osobistych preferencji w obszarze narracji wizualnej oraz do usytuowania własnej praktyki w relacji do innych zjawisk kulturowych.

korekty, ćwiczenia, przeglądy

Treści programowe

Program nauczania dostosowany jest do indywidualnych potrzeb osoby studiującej i nakierowany na stymulację jej kreatywnego podejścia do warsztatu pracy (łączącego techniki tradycyjne i cyfrowe), pobudzenie do poszukiwania indywidualnej formy wypowiedzi oraz rozwój zdolności budowania narracyjnej wypowiedzi za pomocą środków plastycznych. Osoba studiująca podejmuje działania łączące osiągnięcia designu ze zjawiskami współczesnej sztuki, obejmujące zarówno wizualną adaptację tekstu, jak również do łączenie przekazu tekstowego i wizualnego w jeden harmonijny komunikat.
Podstawową wartością zawartą w treści kształcenia jest doskonalenie i swobodne posługiwanie się różnorodnymi środkami formalnymi w celu konstruowania narracyjnego komunikatu wizualnego lub tekstowo-wizualnego, a rolą prowadzących – towarzyszenie studentowi/studentce w procesie kształtowania osobowości twórczej.
Przy wyborze Pracowni Narracji Wizualnej jako przedmiotu kierunkowego, treści kształcenia dostosowane są do indywidualnych zainteresowań osoby studiującej, mając na celu poszerzanie pola jego/jej poszukiwań twórczych. Realizacja pracy dyplomowej jest tożsama z przeprowadzeniem zadania badawczego związanego z badaniami naukowo-artystycznymi prowadzonymi przez Wydział Grafiki.

Metody dydaktyczne

Forma prowadzenia zajęć ustalana jest indywidualnie, w odniesieniu do wybranego charakteru studiów w pracowni.
Przy wyborze Pracowni Narracji Wizualnej jako przedmiotu kierunkowego osoba studiująca realizuje pracę dyplomową, stanowiącą indywidualną i złożoną formę wypowiedzi artystycznej. W trakcie realizacji obowiązują konsultacje / prezentacje dotyczące podsumowania poszczególnych etapów pracy.


Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Literatura obowiązkowa:

1. Bart Beaty, Komiks kontra sztuka, Warszawa: Timof Comics, 2013; publikacja dostępna w Bibliotece ASP w Krakowie;
2. Małgorzata Cackowska, Anita Wincencjusz-Patyna, Look! Polish picturebook!, Gdańsk: Nadbałtyckie Centrum Kultury, 2016; publikacja dostępna w Bibliotece ASP w Krakowie.

Literatura uzupełniająca:

1. Patryk Mogilnicki, Książka po okładce: o współczesnym polskim projektowaniu okładek książkowych, Kraków: Wydawnictwo Karakter, 2021; publikacja dostępna w Bibliotece ASP w Krakowie.
2. Kamila Tuszyńska, Narracja w powieści graficznej, Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 2015; publikacja dostępna w Bibliotece ASP w Krakowie.

Dodatkowe informacje

Wymagania wstępne: szczegóły ustalane indywidualnie.

Uwaga odnośnie formy prowadzenia zajęć: w sytuacji zagrożenia epidemiologicznego, stanu epidemii lub w przypadku wystąpienia innego rodzaju wyjątkowych okoliczności zajęcia mogą odbywać się online w trybie czasu rzeczywistego lub hybrydowym.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
przygotowanie i zaprezentowanie etapu wykonania pracy dyplomowej 30%
udział w wymaganych prezentacjach grupowych 20%
udział w wymaganych konsultacjach indywidualnych 20%
wykonanie kwerendy związanej z pracą dyplomową 20%
aktywność na zajęciach 10%
Kryteria i skala ocen

na ocenę 2.0:
– niezrealizowanie etapu wykonania pracy dyplomowej lub niespełnienie dotyczących go wymogów, określonych w briefie (np. liczba stron, technika, format i rozdzielczość pliku);
– mniej niż 50% aktywnego uczestnictwa w wymaganych prezentacjach grupowych;
– mniej niż 50% aktywnego udziału w wymaganych indywidualnych konsultacjach (dotyczy to również sytuacji, gdy zaprezentowane materiały wykazują brak postępów w realizacji programu nauczania).

na ocenę 3.0:
– spełnienie w znaczącym stopniu wymogów dotyczących etapu wykonania pracy dyplomowej, określonych w briefie (np. liczba stron, technika, format i rozdzielczość pliku);
– minimum 50% aktywnego uczestnictwa w wymaganych prezentacjach grupowych;
– minimum 50% aktywnego udziału w wymaganych indywidualnych konsultacjach (zaprezentowane materiały powinny wskazywać na minimalne postępy w realizacji programu nauczania).

na ocenę 4.0:
– całkowite spełnienie wymogów dotyczących etapu wykonania pracy dyplomowej, określonych w briefie (np. liczba stron, technika, format i rozdzielczość pliku);
– 100 % aktywnego uczestnictwa w wymaganych prezentacjach grupowych;
– 100 % aktywnego udziału w wymaganych indywidualnych konsultacjach (zaprezentowane materiały powinny wskazywać na znaczące postępy w realizacji programu nauczania);
– poprawne pod względem technicznym przygotowanie plików oraz wydruków;
– zrozumienie formalno-treściowych konwencji stylistycznych, funkcjonujących w różnych obszarach kultury (sztuki wizualne, ilustracja, komiks, gry wideo, film, literatura).

na ocenę 5.0:
– całkowite spełnienie wymogów dotyczących etapu wykonania pracy dyplomowej, określonych w briefie (np. liczba stron, technika, format i rozdzielczość pliku);
– 100 % aktywnego uczestnictwa w wymaganych prezentacjach grupowych;
– 100 % aktywnego udziału w wymaganych indywidualnych konsultacjach (zaprezentowane materiały powinny wskazywać na znaczące postępy w realizacji programu nauczania);
– poprawne pod względem technicznym przygotowanie plików oraz wydruków;
– zrozumienie formalno-treściowych konwencji stylistycznych, funkcjonujących w różnych obszarach kultury (sztuki wizualne, ilustracja, komiks, gry wideo, film, literatura), a także umiejętność ich przekraczania oraz łączenia;
– umiejętność kreatywnego i krytycznego czerpania z różnorodnych tekstów kultury;
– wysoki poziom świadomości w zakresie doboru środków formalnych w obszarze narracji wizualnej;
– holistyczne podejście do zagadnień formy i treści.

na ocenę 5.5:
– całkowite spełnienie wymogów dotyczących etapu wykonania pracy dyplomowej, określonych w briefie (np. liczba stron, technika, format i rozdzielczość pliku);
– 100 % aktywnego uczestnictwa w wymaganych prezentacjach grupowych;
– ponad 100 % aktywnego udziału w wymaganych indywidualnych konsultacjach (zaprezentowane materiały powinny wskazywać na znaczące postępy w realizacji programu nauczania);
– poprawne pod względem technicznym przygotowanie plików oraz wydruków;
– świadome włączenie formy realizacji w proces kształtowania wypowiedzi artystycznej;
– zrozumienie formalno-treściowych konwencji stylistycznych, funkcjonujących w różnych obszarach kultury (sztuki wizualne, ilustracja, komiks, gry wideo, film, literatura), a także umiejętność ich przekraczania oraz łączenia;
– umiejętność kreatywnego i krytycznego czerpania z różnorodnych tekstów kultury;
– bardzo wysoki poziom świadomości w zakresie doboru środków formalnych w obszarze narracji wizualnej;
– holistyczne podejście do zagadnień formy i treści, skutkujące znaczącym wzbogaceniem przekazu artystycznego.

Data sporządzenia karty

1.10.2026



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
grafika s.9 d 288 18 288h
[Z]
[OP]


Semestr 2026/27-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.33920