Katalog ECTS

Pracownia edukacji i upowszechniania sztuki

Pedagog: dr hab. Anna Król
Asystent/ci: dr Natalia Buchta Stochel

Pole Opis
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

kierunkowe

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki tak
Sposób realizacji

 

stacjonarne

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Zajęcia w pracowni 32 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne) 43
Cel przedmiotu

 

Wystawa jako forma upowszechniania sztuki; poznanie metod konstrukcji wystawy: od idei, scenariusza, poprzez aranżację plastyczną, identyfikację wizualną oraz analizę odbiorcy, poznanie podstaw projektowania działań edukacyjnych, komunikację i pierwsze samodzielne projekty. Poznanie zrozumienie funkcji kuratora.

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 

KA1_W03


KA1_W08


KA1_W20


KA1_W21

 

W1: zna podstawowe zagadnienia związane z aranżacją i prezentacją dzieł sztuki w kontekście działań edukacyjnych i upowszechniających.


W2: zna i rozumie związki pomiędzy różnymi formami sztuki oraz potrafi rozpoznać możliwości ich wykorzystania w działaniach edukacyjnych.


W3: zna podstawowe społeczno-kulturowe uwarunkowania uczestnictwa w kulturze i odbioru sztuki.


W4: zna podstawowe zagadnienia i metody upowszechniania kultury oraz promocji sztuki.

 

przegląd, prezentacja projektu, ocena realizowanych ćwiczeń


przegląd, dyskusja, prezentacja koncepcji


przegląd, dyskusja, analiza przypadku


przegląd, prezentacja projektu, dokumentacja procesu

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 

KA1_U01, KA1_U02


KA1_U06


KA1_U09


KA1_U11


KA1_U14

 

U1: potrafi stworzyć własną koncepcję działania edukacyjnego lub działania służącego upowszechnianiu sztuki.


U2: potrafi współpracować w zespole przy planowaniu i realizacji działań edukacyjnych i artystycznych.


U3: potrafi formułować w mowie i piśmie wypowiedzi dotyczące sztuki, edukacji artystycznej i upowszechniania sztuki.


U4: potrafi dobrać podstawowe formy wizualne i werbalne odpowiednie do prezentacji projektu edukacyjnego.


U5: potrafi zaprojektować i zrealizować prostą formę upowszechniania sztuki, w tym działanie warsztatowe lub interaktywne.

 

przegląd, realizacja projektu


obserwacja pracy, projekt zespołowy, przegląd


prezentacja, opis projektu, przegląd


prezentacja projektu, przegląd


realizacja projektu, dokumentacja, przegląd

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

 

KA1_K01, KA1_K02


KA1_K05


KA1_K06


KA1_K12


KA1_K19

 

K1: jest gotów do samodzielnego poszerzania wiedzy oraz wyszukiwania, analizowania i interpretowania informacji potrzebnych do realizacji działań edukacyjnych.


K2: potrafi organizować własną pracę i odpowiedzialnie realizować powierzone zadania.


K3: jest przygotowany do publicznej prezentacji własnych koncepcji i rezultatów pracy.


K4: potrafi dokonać samooceny oraz konstruktywnie odnieść się do działań własnych i innych osób.


K5: jest gotów do współdziałania w ramach wspólnych projektów artystycznych i edukacyjnych.

 

obserwacja pracy, przegląd, dyskusja


obserwacja procesu pracy, realizacja projektu


prezentacja, przegląd


dyskusja, samoocena, przegląd


projekt zespołowy, obserwacja pracy, przegląd

Treści programowe

Poznanie i analiza ekspozycji muzealnych: wystaw stałych i czasowych, różnych typów muzeów. Nabycie umiejętności wypowiadania się o kulturze, sztuce, edukacji artystycznej, upowszechnianiu i promocji sztuki oraz podstaw animowania i kreowania różnorodnych, w tym interaktywnych, form upowszechniania sztuki. 

Metody dydaktyczne

Wyjazdy naukowo-dydaktyczne poświęcone zwiedzaniu wybitnych kolekcji dzieł sztuki w różnych miejscach i przestrzeniach, dyskusja, przygotowanie indywidualnych projektów artystycznych.

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

Obowiązująca:

ABC organizacji wystaw muzealnych, praca zbiorowa, Warszawa: NIM, 2012

Freda Matassa, Organizacja wystawa. Przewodnik dla muzeów, bibliotek i archiwów, Kraków: Universitas, 2015

 

Uzupełniająca

Sensualność ekspozycji muzealnych, praca zbiorowa, Toruń: Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Mikołaja Kopernika, 2016

 

Dodatkowe informacje

 

Zainteresowanie wystawami czasowymi i stałymi, ich aranżacją oraz rolą kuratora.

Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Sposób oceniania (składowe) Aktywność, zaangażowanie i systematyczna praca na zajęciach Realizacja ćwiczeń i zadań projektowych w trakcie semestru Przygotowanie i realizacja pracy/projektu semestralnego Prezentacja pracy podczas przeglądu i omówienie procesu realizacji Sposób oceniania (składowe) Składowe oceny końcowej Aktywność, zaangażowanie i systematyczna praca na zajęciach 20% Realizacja ćwiczeń i zadań projektowych w trakcie semestru 30% Przygotowanie i realizacja pracy/projektu semestralnego 40% Prezentacja pracy podczas przeglądu i omówienie procesu realizacji 10% Razem 100%
Kryteria i skala ocen

 

Warunkiem uzyskania zaliczenia jest minimum 80% obecności na zajęciach, systematyczna realizacja zadań oraz przedstawienie wymaganych prac podczas przeglądu końcowego.
2,0 (niedostateczny) – student nie osiągnął wymaganych efektów uczenia się, nie zrealizował wymaganych zadań lub nie przedstawił pracy do przeglądu.
3,0 (dostateczny) – student osiągnął efekty uczenia się na poziomie podstawowym; zrealizował wymagane zadania i projekt, jednak ich poziom merytoryczny, koncepcyjny lub realizacyjny wymaga dalszego rozwoju.
3,5 (dostateczny plus) – student osiągnął wymagane efekty uczenia się na poziomie podstawowym i częściowo rozszerzonym; prawidłowo realizuje zadania i potrafi przedstawić oraz omówić własne rozwiązania.
4,0 (dobry) – student dobrze opanował zakładane efekty uczenia się; samodzielnie i świadomie realizuje zadania, właściwie dobiera środki i metody oraz potrafi uzasadnić przyjęte rozwiązania.
4,5 (dobry plus) – student osiągnął efekty uczenia się na bardzo dobrym poziomie; realizuje zadania samodzielnie, twórczo i konsekwentnie oraz wykazuje dużą świadomość podejmowanych decyzji.
5,0 (bardzo dobry) – student w pełni osiągnął zakładane efekty uczenia się; prezentuje wysoki poziom samodzielności, zaangażowania i kreatywności, a realizowany projekt jest spójny, świadomy i bardzo dobrze przygotowany pod względem merytorycznym i realizacyjnym.

5,5 (celujący) - ponad 5,0

Data sporządzenia karty

26.09.2026



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych s.3 o 32 3 32h
[ZOP]


Semestr 2026/27-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.34555