Katalog ECTS

Podstawy widzenia artystycznego

Pedagog: dr Marcin Czaja

Pole Opis
Język wykładowy polski;
Grupa przedmiotów:

PRZEDMIOT PODSTAWOWY

Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki TAK
Sposób realizacji

stacjonarnie

Formy zajęć
Formy zajęć do wyboruLiczba godzin zajęćw tym liczba godzin zajęć na odległość
Wykład 60 0
Aktywność i liczba godzin pracy studenta
Aktywność studentaLiczba godzin pracy
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów 60
Cel przedmiotu

"Wprowadzenie studentów w rozległy zakres pojęć i zagadnień stosowanych 
w analizie formalnej i strukturalnej dzieła sztuki. Studenci, uczestnicząc w serii wykładów obszernie ilustrowanych przykładami dzieł z różnych okresów historycznych i dyscyplin sztuki, rozwijają umiejętności świadomego odbioru, interpretacji, analizy jak również samodzielnego wielopoziomowego kształtowania dzieła sztuki wizualnej. Poprzez cykl ćwiczeń rysunkowych oraz wykładów, studenci zdobywają w zakresie przydatnym w pracy artystycznej wiedzę na temat anatomii ciała ludzkiego, a także rozwijają rozumienie przestrzeni oraz umiejętności interpretacji przestrzeni z zastosowaniem zasad perspektywy geometrycznej."

Efekty uczenia się przedmiotu
w zakresie wiedzy
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA1_W01

ma podstawową wiedzę dotyczącą realizacji prac artystycznych związanych z przestrzenią sztuk wizualnych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W02

ma podstawową wiedzę o artystycznych i realizacyjnych aspektach kształtowania otoczenia

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W03

ma podstawową wiedzę dotyczącą problematyki aranżacji plastycznej ekspozycji

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W06

ma wiedzę dotyczącą warsztatu dyscypliny kierunkowej oraz dyscyplin pokrewnych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W08

zna i rozumie związki zachodzące pomiędzy różnorodnymi formami sztuk

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W09

zna zagadnienia związane z historią idei, doktryn artystycznych, teorii formy plastycznej i krytyki artystycznej

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W14

zna i rozumie różnorodne wzorce postaw artystycznych i źródła inspiracji

Dyskusja, przegląd prac

KA1_W19

poznaje rolę procesów twórczych w działaniach artystycznych, społecznych i edukacyjnych

Dyskusja, przegląd prac

w zakresie umiejętności
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA1_U01

ma umiejętności w kreatywnym budowaniu własnych koncepcji artystycznych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U02

posiada niezbędne umiejętności do formułowania własnych koncepcji artystycznych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U03

posiada umiejętności doboru i konsekwencji w posługiwaniu się narzędziami warsztatu artystycznego

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U04

umie posłużyć się strategią eksperymentu

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U05

ma zdolność podejmowania decyzji artystycznych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U06

jest przygotowany do współpracy z innymi osobami

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U07

posiada szeroki zakres podstawowych umiejętności warsztatowych i technologicznych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U12

ma podstawowe przygotowanie do uczenia w zakresie sztuk plastycznych

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U13

potrafi formułować własne podstawy programu edukacyjnego

Dyskusja, przegląd prac

KA1_U14

posiada umiejętność animowania i kreowania różnorodnych form upowszechniania sztuki

Dyskusja, przegląd prac

w zakresie kompetencji społecznych
Efekt kierunkowyEfekt przedmiotowyFormy weryfikacji osiągnięcia efektu

KA1_K18

zna i rozumie oraz potrafi zastosować i korzystać z fachowej terminologii z zakresu studiowanej dyscypliny oraz dyscyplin pokrewnych

Dyskusja, przegląd prac

Treści programowe

"Materiał teoretyczny oraz ilustracyjny z jakim zapoznają się studenci, jest uporządkowany według następujących zagadnień:
- Problematyka widzenia w ludzkim systemie percepcji uwzględnieniem aspektów psychologii oraz aktualnych badań nad| neurofizjologią wzrokowej kory mózgowej.
- Problematyka widzenia koloru, fenomenologia koloru i zjawiska barwne, zagadnienia kontrastu i oddziaływania koloru, kompozycja kolorystyczna, harmonia barwna.
- Anatomia ciała ludzkiego w zakresie podstawowym, ze szczególnym uwzględnieniem układu kostnego i mięśniowego. Wykłady i ćwiczenia rysunkowe realizowane we współpracy z Collegium Medicum Uniwersytetu Jagiellońskiego. Wykłady i analizy związane z problemami interpretacji formalnej figury ludzkiej, zagadnienia geometrycznego kanonu proporcji.
- Zagadnienia interpretacji przestrzeni na płaszczyźnie w oparciu o zasady perspektywy geometrycznej. Zagadnienia geometrycznych proporcji harmonicznych. Wykłady i ćwiczenia rysunkowe realizowane na obiektach architektonicznych w plenerze.
- Problematyka kompozycji formalnej dzieła sztuki. Wykłady oraz analizy wybranych dzieł, a także ćwiczenia rysunkowe polegające na samodzielnej analizie formalno-kompozycyjnej.
- Zagadnienia psychologii twórczości i procesu twórczego.
- Problematyka technik i technologii warsztatowych w dziełach| sztuki dawnej i współczesnej."

Metody dydaktyczne

Wykład, dyskusja, ćwiczenie rysunkowe

Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej

"John Gage ,, Kolor i kultura".
Maria Rzepińska ,, Historia koloru". t. I i II
Ernst Ludwig Gombrich ,, Sztuka i złudzenie".

Lektury uzupełniające:
David Hockney „Wiedza tajemna”.
Semir Zeki ,, Inner vision. An exploration of art and the brain”Semir Zeki ,, Blaski i cienie pracy mózgu”.
Martin Kemp ,, The science of art".
Wasilij Kandinski ,,Punkt, linia, płaszczyzna”, „O duchowości w sztuce”.
Władysław Strzemiński ,,Teoria widzenia"
Rudolf Arnheim “Sztuka i percepcja wzrokowa”
Johannes Itten “Sztuka barwy”
Joseph Albers “Interaction of color”"

Dodatkowe informacje -brak-
Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
Sposób oceniania (składowe)Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%)
Frekwencja na zajęciach 70
Egzamin obejmujący zagadnienia będące przedmiotem wykładów 30
Kryteria i skala ocen

na ocenę 3.0: Wymagane minimum 70% obecności oraz podstawowa odpowiedź na egzaminie ustnym (znajomość bazowych pojęć z anatomii, perspektywy i teorii koloru).

na ocenę 3.5: Wymagane minimum 75% obecności oraz zadowalająca odpowiedź na egzaminie ustnym, wykazująca dobrą znajomość materiału.

na ocenę 4.0: Wymagane minimum 80% obecności oraz poprawna merytorycznie odpowiedź na egzaminie ustnym z umiejętnością podawania właściwych przykładów.

na ocenę 4.5: Wymagane minimum 85% obecności oraz bardzo dobra odpowiedź na egzaminie ustnym, łącząca wiedzę teoretyczną z analizą formalną.

na ocenę 5.0: Wymagane minimum 90% obecności oraz wybitna, wyczerpująca odpowiedź na egzaminie ustnym, wykazująca pełne zrozumienie materiału i opanowanie fachowej terminologii.

na ocenę 5.5: Wymagane minimum 90% obecności, bezbłędny egzamin ustny oraz szczególna aktywność i dojrzałość w dyskusjach podczas wykładów i ćwiczeń.

Skala ocen: od 2.0 do 5.5.

Data sporządzenia karty

05.10.2026



Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
malarstwo s.1 o 32 2 ćw. 16h
w. 16h
w. ćw. [Z]


Semestr 2026/27-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #50.34591