|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Grupa przedmiotów:
|
Podstawowe
|
|
Powiązanie z prowadzonymi badaniami naukowymi w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki
|
tak
|
|
Sposób realizacji
|
Stacjonarnie
|
| Formy zajęć
|
| Formy zajęć do wyboru | Liczba godzin zajęć | w tym liczba godzin zajęć na odległość |
|---|
|
Zajęcia w pracowni
|
42
|
0
|
|
RAZEM
|
42
|
0
|
|
| Aktywność i liczba godzin pracy studenta
|
| Aktywność studenta | Liczba godzin pracy |
|---|
|
Udział w zajęciach dydaktycznych objętych harmonogramem realizacji programu studiów
|
42
|
|
Praca własna studenta (w tym m. in.: zadania domowe, przygotowanie prac etapowych i/lub końcowych, przygotowanie do zaliczenia/egzaminu, zapoznanie się z literaturą, udział w konsultacjach i inne)
|
48
|
|
RAZEM
|
90
|
|
|
Cel przedmiotu
|
- pogłębianie znajomości i rozumienia pojęć i zagadnień dyscypliny, doskonalenie warsztatu plastycznego.
- dalsze rozwijanie znajomości złożonych praw formy i koloru w kontekście ćwiczeń eksplorujcych temat ekstremalnie zawężonej gamy barwnej
- ćwiczenia w zakresie doskonalenia umiejętności świadomej obserwacji formy i zjawisk natury, odtwarzania i interpretacji, rozwijające indywidualną wrażliwość studenta, wpływające na umiejętność dokonywania wyboru odpowiednich środków formalnych i warsztatowych przy wypracowywaniu studyjnych koncepcji realizacyjnych.
- pogłębianie praktycznej umiejętności operowania barwą oraz komponowania na płaszczyźnie.
- doskonalenie widzenia zależności przestrzennych między elementami kompozycji, poprawnego odwzorowania perspektywy.
- pogłębianie znajomości technik, technologii i materiałów plastycznych, pobudzenie kreatywności
- pogłębianie umiejętności praktycznego wykorzystania dotychczasowych doświadczeń artystycznych w procesie twórczym
- ćwiczenie umiejętności samodzielnej pracy koncepcyjnej w obszarze zadanego tematu
|
| Efekty uczenia się przedmiotu |
| w zakresie wiedzy
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_W01
|
Posiada średniozaawansowaną wiedzę dotyczącą wybranych faktów i zjawisk związanych z samodzielną pracą studyjną oraz interpretacją tematu w zakresie rysunku i malarstwa , obejmującą metody i teorie stanowiące podstawy doskonalenia warsztatu oraz zagadnienia proporcji, kompozycji, iluzji przestrzeni i relacji barwnych w studium z natury.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_W02
|
Zna i rozumie pewien zakres zasad realizacji prac rysunkowych i malarskich, ze szczególnym naciskiem na percepcję przestrzeni, światła i barwy oraz ich odwzorowanie w obrazie, co wspiera świadomy dobór środków wyrazu w kontekście architektury wnętrz.
|
korekta, przegląd
|
|
| w zakresie umiejętności
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
K1_U02
|
Potrafi tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne w oparciu o pracę studyjną z natury w technikach malarskich i rysunkowych, świadomie posługując się środkami wyrazu oraz dobierając narzędzia adekwatne do podejmowanych działań twórczych.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_U04
|
Potrafi realizować własne działania artystyczne z zakresu rysunku i malarstwa oparte na zróżnicowanych formalnie i stylistycznie koncepcjach, będących rezultatem swobodnego oraz niezależnego operowania wyobraźnią, intuicją i ekspresją emocjonalną a także świadomego wykorzystania swoich dotychczasowych doświadczeń z obszaru pracy twórczej.
|
korekta, przegląd
|
|
K1_U05
|
Potrafi wykorzystywać umiejętności warsztatowe do realizacji własnych koncepcji artystycznych w oparciu o pracę studyjną z natury w technikach malarskich i rysunkowych oraz doskonalić je poprzez prowadzenie własnego szkicownika.
|
korekta, przegląd
|
|
| w zakresie kompetencji społecznych
|
| Efekt kierunkowy | Efekt przedmiotowy | Formy weryfikacji osiągnięcia efektu |
|---|
|
KI_K04
|
Jest gotów do samodzielnego realizowania zarówno prac opartych o studium natury jak i koncepcje własne dotyczące zadanego tematu, wykazuje się umiejętnością zbierania i analizowania materiałów pomocnicznych i rozwijania autorskich pomysłów, a także planowania i organizowania pracy.
|
korekta, dyskusja podczas zajęć, przegląd
|
|
|
Treści programowe
|
- pogłębienie znajomości podstawowych pojęć i definicji z zakresu percepcji wizualnej.
- ćwiczenia w zakresie doskonalenia umiejętności świadomej obserwacji formy i zjawisk natury, odtwarzania i prób interpretacji.
- ćwiczenia polegające na doskonaleniu warsztatu w obszarze rysunku i malarstwa z uwzględnieniem następujących zagadnień:
waloru i koloru,
kompozycji
, światła,
proporcji
, przestrzeni
, ekspresji
, związku treści i formy.
--------------
Praca studyjna, zmierzenie się z podstawowymi problemami plastycznymi, rozwijanie świadomości i wrażliwości plastycznej, zgłębianie i rozszerzanie znajomości technik i technologii:
- studium martwej natury polichromatycznej przy wykorzystaniu dowolnej techniki rysunkowej, praca poprzedzona wykonaniem serii szkiców.
- studium martwej natury polichromatycznej przy wykorzystaniu farb akrylowych lub olejnych, lub obu tych technik, praca poprzedzona przygotowaniem serii szkiców malarskich.
- kompozycja będąca interpretacją tematu pt. "Między światłem a cieniem" - praca w oparciu o wcześniej zgromadzone szkice, fotografie, materiały multimedialne, będąca adekwatną i oryginalną interpretacją tematu.
|
|
Metody dydaktyczne
|
- ogólne omówienie tematów zadań
- ćwiczenia praktyczne oparte o analizę natury, realizowane w czasie zajęć w pracowni (przy indywidualnym stanowisku pracy, np. przy sztaludze)
- indywidualne korekty prac wykonywanych w zakresie danego ćwiczenia
- indywidualna korekta dotycząca szkiców przygotowawczych do realizacji zadania domowego
- korekta pracy domowej na zadany temat
- autoprezentacja prac studenta w czasie przeglądów w pracowni
- analiza i podsumowanie efektów realizacji programu na przeglądzie końcoworocznym.
|
|
Wykaz literatury obowiązkowej i uzupełniającej
|
- W. Kandinsky, "Punkt, linia a płaszczyzna", Officyna, 2022
- M. Rzepińska, "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Arkady, 2009
Uzupełniająca:
- W. Łysiak, "Malarstwo białego człowieka", Nobilis, 2009
- Z. Herbert, "Martwa natura z wędzidłem", Wydawnictwo Dolnośląskie, 1993
- U. Eco. "Historia piękna", Rebis, 2018
- J. Czapski, "Patrząc", ZNAK, 1996
|
|
Dodatkowe informacje
|
-brak-
|
| Sposoby oceniania osiągniętych efektów uczenia się
|
| Sposób oceniania (składowe) | Składowe oceny końcowej w % (łącznie 100%) |
|---|
|
Frekwencja
|
10%
|
|
Zaangażowanie w uczestnictwo w zajęciach - przygotowanie do zajęć, rzetelność i dyskusja z prowadzącą
|
30%
|
|
Wykonanie i jakość realizacji prac semestralnych (poziom artystyczny, oryginalność)
|
60%
|
|
|
Kryteria i skala ocen
|
5,5 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w 100%
5,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 90%
4,5 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 80%
4,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 70%
3,5 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 60%
3,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny w co najmniej 50%
2,0 - poziom realizacji programu kursu i spełnienie kryteriów oceny poniżej 50%
|
|
Data sporządzenia karty
|
26.03.2026
|
